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艺术画家作品赏析范文(合集10篇)

  • 范文
  • 2023-12-30 11:38:31
  • 239

艺术画家作品赏析xxx 第1篇

《钢铁是怎样炼成的》作品赏析

作品赏析

书名和主角:xxxxxx的影响下从自发走向自觉的。他懂得了不平等生活的社会根源,懂得了要想推翻旧世界,必须成为“勇敢坚强的阶级弟兄”和“坚决斗争的钢铁战士”。在积极投身保卫苏维埃_的伟大斗争中,他认识到,一个人只有和祖国联系在一起时,才会创造出奇迹。他曾说:“我赞成那种认为个人的事情丝毫不能与集体的事业相比的革命者。”

xxx总是把党和祖国的利益放在第一位,在那血与火的时代,xxx和战友们一起驰骋于疆场,为保卫苏维埃_,同外国武装干涉者和白匪进行了不屈不挠的斗争。在那医治战争创伤、恢复国民经济的年头,xxx又以全部xxx投入到和平劳动之中,他那种苦干精神和拼命精神,正显示了第一代建设者们的崇高品质。

xxx从未屈膝投降过。他总是随时准备承受对自己最沉重的打击。他经受住了一切考验,在对待友谊、爱情和家庭等问题上,他也经受住了考验,表现出崇高的共产主义道德原则。

xxx全身瘫痪、双目失明后,非常苦恼,不能自拔。他产生了自杀的念头,这时故事情节发展到了十分紧张的程度。自杀就等于背叛革命——正因为如此,枪的枪口才那样“鄙夷地瞪着xxx的眼睛”,于是,他以冷酷无情的严峻态度谴责自己说:“老兄,你平时说什么要干出一番英雄事业来,原来全是纸上谈兵!……你有没有尝试过战胜这种生活!……你已经尽了最大努力设法冲出这个铁环吗?即使到了生活实在难以忍受的时候,也要想办法活下去。要使生活变得更有益。没有比掉队更可怕的了。”对于一个双目失明的青年_员来说,他生命的全部需要,就是能够继续为党工作。他以坚强的毅力克服了悲剧命运的打击,开始了为争取归队而进行的斗争。xxx也以自己的毕生精力,实践了自己的生活原则:“人最宝贵的是生命,生命每个人只有一次。人的一生应该这样度过:当他回首往事的时候,不因虚度年华而悔恨,也不因碌碌无为而羞愧;这样,在临死的时候他就能够说:‘我的整个生命和全部精力。都献给了世界上最壮丽的事业——为人类的解放而斗争。’”这是xxx战斗一生的真实写照,也是他革命乐观主义的深刻概括。

艺术画家作品赏析xxx 第2篇

①美点赏析

(1)清晰的`层次之美

全文语言精练,共有四个段落,可分为两个清晰的层次。第一层为前三段,描绘江中壮美之景;第二层为第四段,记述江边盛况。江中壮美之景分为三个典型场景:xxx涛、水军演习、吴儿弄潮。三个场景既各自独立、各具特色,又相互连贯、相互映衬,组成了一曲层次分明、气势磅礴的钱塘大潮交响曲。

文章的层次之美不仅表现在整体构架的思路上,更多的是表现在局部的描述层次上。以 “水军演习”一段为例:先写教阅场面宏大——继而写指挥调度灵活,后写江面上战火密布,最后写战争胜利,活现出一支训练有素、骁勇善战的水军的赫赫声势。

(2)精彩的描摹之美

(3)精妙的映衬之美

②总体赏析

周密(1232—1298)字公谨,号草窗,又号霄斋、苹洲、xxx,晚年号四水潜夫、弁阳老人、弁阳啸翁、华不注山人,xxx曾任义乌令等职,南xxx年词人、文学家。祖籍济南,先人因随高宗南渡,流寓xxx(今浙江湖州),置业于弁山南。一说其祖后自xxx迁杭州,周密出生于杭州。周密擅长诗词,作品典雅浓丽、格律严谨,亦有时感之作。能诗,擅书画。与xxx(号梦窗)齐名,时人称为“二窗”。与xxx、xxx往还。著述繁富,留传诗词有《草窗旧事》、《xxx渔笛谱》、《云烟过眼录》、《浩然斋雅谈》等。编有《绝妙好词》。笔记体史学著作有《武林旧事》、《齐东野语》、《癸辛杂识》等,对保存宋代杭州京师风情及文艺、社会等史料,贡献很大。曾在xxx家中设“书种”、“志雅”两座藏书楼,藏书4余卷,及祖上三代以来金石之刻1500余种。但生前已散去不少。

艺术画家作品赏析xxx 第3篇

席xxx作品赏析2000字

走着走着,就散了,回忆都淡了;看着看着,就累了,;我喜欢席xxx的文字,喜欢那xxx行间流露出的诗情画;我喜欢读她的散文,充满了田园式的牧歌情调,xxx行;的真谛――“一份‘初心’”;我喜欢席xxx的文章,喜欢席xxx爱感动着的过生活;我喜欢她笔下的爱情,总是透着一股淡淡的忧伤,那么;曾经一度为那首《写给幸福》而疯狂:喜欢坐火车,喜;地方和任何人,在这个单独的时刻里,

走着走着, 就散了, 回忆都淡了;看着看着, 就累了, 星光也暗了; 听着听着, 就醒了, 开始埋怨了;回头发现, 你不见了, 突然我乱了。一首《走着走着就散了,回忆都淡了》流露着淡淡的忧伤,一丝一缕,然后缠绕于我心。戏看人生,充满嘲讽,对自己的嘲讽。一首诗或者说是一个人生:淡了、暗了、怨了、乱了,是散了,淡了,是倦了,又暗了!!原来这样走着就散了!

我喜欢席xxx的文字,喜欢那xxx行间流露出的诗情画意,没有矫情的修饰,一切都归于平淡,在平淡中却提炼出一种至真至诚来。或有忧愁,有快乐,有着小小的哲理,经她那细腻的笔触,仿若置身与一个乡村的傍晚,阳光是迷蒙昏黄的,周围很静,有人轻轻哼着一首很古老很遥远的歌。歌声美如天籁,无一不拨动人心最底处的那根弦。她常说,我一直相信,生命的本相,不在表层,而是在极深极深的内里。它不常显露,是很难用语言文字去清楚形容的质素,我们只能偶尔透过直觉去感知它的存在,像是从灵魂深处隐约传来的呼唤。 看她的诗,读她的散文是一件最最轻松而愉悦的事。有人说:她的作品蒙上了一层遥远、空灵的气息,深深吸引着读者的心。xxx说:她的诗,是以快捷的方法说委婉的感受。诗人xxx:“她自生自长,自图自诗,不知有汉,无论魏晋,是诗国里一处独立自存的桃花源。”人世间的经历、选择、磨难、悲伤、从容、激情??仿佛这位生活的智者就在在你的耳边娓娓道来,用她的情愫牵动着你的情愫,用她的智慧找寻出着你清澈年轻的心,用她广泛的忧愁流淌出你血管里的宽容,为你解开人生路程里的一个又一个迷茫,坚定着你对生活的信仰。 我喜欢读她的诗,纤细而纯洁,悲壮而激情,有年少时的朦胧,有苦涩的乡愁,还有xxx的忧愁。想家时,她有了乡愁:“故乡的歌,是一支清远的笛,总在有月亮的晚上,响起,故乡的面貌,却是一种模糊的怅望,xxx里的,挥手别离,离别後,乡愁是一棵没有年轮的树,永不老去。”成长中或多或少品尝到了无花果的青涩,她会说:“五百年的期盼为了你的一次回眸,我是你前世口袋里的一颗弹珠,乡愁是一棵没有年轮的树??”朦胧的爱情却有着苦涩淡淡的乡愁。一望无际的草原,无数的牛羊是天上的点点凡星。每个人的心中都有一份莫名的难以言说的难以割舍的情怀,或悲壮或大气“溪水急著要流向海洋,浪潮却渴望重回土地,在绿树白花的篱前,曾那样轻易地挥手道别,而xxx二十年後,我们的魂魄却夜夜归来,微风拂过时,便化作满园的郁香。”面对青春她有着这样的倾诉:“所有的结局都已写好,所有的泪水也都已启程,却忽然忘了是怎么样的一个开始,在那个古老的不再回来的夏日。生活中小小的细节触动着她心灵中最柔软的地方,也触动着我的。

我喜欢读她的散文,充满了田园式的牧歌情调,xxx行间中的平淡透出生命底层的最深的呐喊,干净透明,是一杯温热的清茶,清香扑鼻又沁人心脾。席xxx说:“她的写作只是生命本相的暴露,只是已然消逝的光影造象,是自己的依恋与渴望。”她还说:“我更愿意把‘它’看作是分享生活的感动,怀着一份‘初心’。”平淡的言语表达着深邃的思想,澄净的文字感动出一份份生活的平实,乐观、向上的态度是她同读者一同分享岁月的痕迹。“是因为在那样透明的月光中感觉到自身的有所隐藏吗?”、“是因为在那样圆满的一轮清辉之中感觉到自身的缺失与憾恨吗?”、“仿佛有一种畏惧,如影随形。”她怀揣着朦胧的,理性的,多愁善感的,恍惚温馨的爱,感动着生活。她善待着她的的智慧,正如用她的灵性感悟生活

的真谛――“一份‘初心’”。她喜欢回忆,有时有点不自信,她很感伤,也很细腻,xxx伯伦的《先知》,喜欢《先知》里的荷,喜欢像荷一般最单纯与最深邃的纪伯伦。可以说,她是完美的使者,在一xxx的纸张上努力寻找着一个叫“白”的颜色。她说:“白本来就是奢侈品!”她的`诗,她的散文有时只是“一个弱者的自白!”。文章里的片断是怎样的感动:“即或只是几行短得不能再短的文字,也是一个穷尽全力去生活过、挣扎过的整整的一生啊!”

我喜欢席xxx的文章,喜欢席xxx爱感动着的过生活。在我看来,她是唯美的,是一个生长在凡尘中温婉而大气的女子,带给人们总是温暖和清澈的气息!她本身就是一朵出水xxx,白间透着粉,素洁却不失妖娆,端庄得让人急切想之亲近!静处一隅xxx,易动情感伤,一缕轻风、一丝和煦、一滴雨点都足以让它风姿万千!读席xxx的诗和散文,是不需细品的。 你只需在一个慵懒的午后,偷得浮生半日闲,无太多琐事,无太多悲辛,无太多欢喜,释怀的平静中回味那一份悠长又带点哀伤的意境。 没有深刻的思想内涵,没有华丽的辞藻堆砌,她在那一抹平和里叙述的,只是她自己对于青春,对于爱情,对于人生的思考。

我喜欢她笔下的爱情,总是透着一股淡淡的忧伤,那么温婉哀怨,令人魂肠愁结、不能释怀。或许青春,抑或爱情本身就是甜蜜中掺杂着淡淡的苦味吧!溪水急着要流向海洋 浪潮却渴望重回土地 在绿树白花的篱前 曾那样轻易地挥手道别 而沧桑的二十年后,我们的魂魄却夜夜归来,微风拂过时,便化作满园的郁香。当我们走过缤纷的花丛,怡人的小径,亦或经过一株独开的花,一片残留的绿时,我们是否会想到在我们的身边的莽莽生灵中有那么一些正守望着我们,xxx我们,深深地爱着我们,因我们的存在而美丽,幸福? 爱是一种痛苦,也是一种幸福;悲哀是一种幸福,也是一种痛苦。是否真有轮回的造化成就着情感的延续与传递?亦或身边的美好本身就透漏着爱的信息? 当我们还是孩提时,愿做做一颗开花的树,苦望成熟。然而时间无视渴望。成长与蜕变是花开花落的必然历程,岁月极美就在于它必然流逝。 阳光下朵朵盛开的是浓抹的重彩,一地花落的凄凉是突兀的可悲。难道,真的是一万年才修得人形,再有一万年才修得七情六欲,才可以站在所爱的人面前,流下第一滴眼泪。 也许一开始就注定是错,只是我不愿不愿相信我们的缘分只有一次相遇的巧合。五百年的等待换回了相遇的那一刻,如果我再等五百年或者更长的岁月,你会不会看我看我那满树的期望是怎样为你纷纷而落。 一棵树,只开一次花,一个人,也只有一次美丽。只为你能遇见我,在我最美丽的时刻,而你却无视地走过,踩着一层叠一层地花落。我这才悟出:相遇不是美丽,相遇是错。 在平凡的日子里,可以认认真真相爱的人,是有福的! 这首诗让我们看到了一颗孤单的心,充满了对爱情的期盼却又似乎不为人知。她(他)情感真挚热切,哀婉之情中不乏执着于恒久。 成为一种昭示 -- 爱情,需要执著。

曾经一度为那首《写给幸福》而疯狂:喜欢坐火车,喜欢一站一站的慢慢南下或者北上,喜欢在旅途中间的我.只因为,在旅途的中间,我就可以不属于起点或者终点,不属于任何

地方和任何人,在这个单独的时刻里,我只需要属于我自己就够了。所有该尽的义务,该背负的责任,所有该去争夺或是退让的事物,所有人世间的牵牵绊绊都被隔在铁轨的两端,而我,在车厢里的我是无所欲求的。在那个时刻里,我唯一要做也唯一可做的事,只是安静地坐在窗边,观看着窗外景物的交换而已。幸福是什么?或许是“采菊东南下,悠然现南山”的悠远畅快、惬意潇洒,亦或是结庐荒山、独钓寒江?我所谓幸福,是拥有此生这般美丽的生命,是有好朋友在阴沉的天空里为自己留下一小块蔚蓝,是拥有这样一个平凡朴实的家庭,是暖冬的午后与你携手江边.....幸福于我是那黑夜里的一杯咖啡,一杯不加糖的咖啡,微苦的味道却散发着沁人的芳香,它让我卸下一天的疲惫。在安静的夜里,坐在墙角细数着自己的心事,点点滴滴,拂去苦累伤痛沉淀清闲甘甜,让漂泊的心找到停靠的港湾。幸福于我是那一场青春的遇见,茫茫人海中与你相遇,执手相望,我庆幸在我最美的年华里与你相遇,就如那位老者说的那样:于千万人之中遇到你所要遇到的人,于千万年之中,时间无涯的荒野中,没有早一步,也没有晚一步,刚巧赶上了,那也没有别的话好说,唯有轻轻的问一声:“噢,你也在这里吗?”是啊,原来你也在这里,在这里驻守,在这里守候,只为与我一同前行。风可以不懂云的漂泊,沙可以不懂海的辽阔,天可以不懂雨的落泊,泪可以不懂眼的脆弱,可我却不能不懂你的缄默,感受不到你的脉搏,不管未来多么波折,你我一同携手走过,无论结果如何。

今生今世,我只是个戏子,永远在别人的故事里流着自己的泪.... ??那我们的人生呢?又该是何去何从呢?一切不会从着你的理想所发展,我一直把这世界说得太理想化了。可是,我并没有错,如果没有理想,这世界将会是一种什么样的面貌呢?理想,在实现以前,有很多名字,它们是:幻想、妄想、白日梦,和,不可能。可是,就是它,使得一个只能爬行的看鸭子的小男孩,变成了受众人崇敬的学者与勇者。也就是它,使得一个患病二十多年,只有小学学历的女孩写出那么多本喜悦和美丽的书。我们不能再找借口说他们的成功是因为“得天独厚”了。非承认不可的是:他们的成功是因为他们有理想,并且,坚信不移。也许人生xxx。漫漫人生路,你挣扎的衣衫褴褛,头破血流最终却只能独立西风,一任如血残阳将你的身影刻画在斑驳的古道上.......然而,你坚持着,颤抖的也是你生命的xxx,醉人的芬芳是你几百年的硕果。你坚持着,直到尘埃落定,直到山高水长。这种对于希望无悔的付出,这种对于生命固执的诠释,或许成了偶们心中苍茫大海上那若隐若现的微光----人生总该有一种坚持,坚持着我们的根,坚持着生的欲望......

忘记了从什么时候开始,喜欢上了席xxx,喜欢上了那种极其细腻,并富有着天真的,女性文字,是幸福、是理想、是再会、还是时光、喜欢那种简简单单的文字,不需要太多的遣词,用一颗富饶的心,去抒写,就够了

崇拜席xxx――不像现世浮躁的所谓小资女子们唱出的俣侬软语调调,用尽所有华丽之词堆砌出一个空洞。席xxx之爱,醇厚浓烈却不张扬!激起人们情感的的交响。“如何让你遇见我,在我最美丽的时刻”――只这一句,就被她的情感表达方式所深深吸引。“如何让你遇见我”――眼前出现一个充满期盼的柔情女子,纵然千呼万盼心上人,却积极地等待。如若我为君,只这一句,我就早已被融化。

我们不能像席xxx一样用着洒脱的文笔抒发着自己内心的情感,用她平淡却真诚的文字感动着我们,但我们却可以坚持着我们的坚持,我们的人生一样可以那么精彩。看着她的文章总能给我的心灵带来无限的悸动,她的平淡,她的文字或有忧愁,有快乐,有着小小的哲理,带着我们进入她的情感世界里

艺术画家作品赏析xxx 第4篇

先进的教学理念是构建高效课堂的重要组成部分。在课程改革的基础上,新课标对小学阶段的美术教学提出了要求,要求教师对自己的课堂教学进行重新的审视,创造出有活力的美术课堂。在这方面首先需要教师有先进的教学理念,注意对学生培养方式的改变,美术学习不同于其他学科,它不需要死记硬背的理论知识,只需要学生进行大胆的想象和创新,把自己的想法勇敢的表达出来。教师要对传统的教学理念进行更新,注重对小学生美术方面人文素质的培养以及美术知识掌握量的提升。教师要充分认识到,小学阶段的美术教学主要针对学生的审美能力以及想象力和表达力的教学,侧重对学生创新能力的培养,不压制每一个学生的自身个性。在新课标的引导下,教师对小学美术进行教学必须建立在学生兴趣的基础上,让学生对一些问题进行自主探究,增加学生个体之间的合作能力,对学生的学习体验进行掌握,只有这样,学生才能通过不断的美术实践,提升美术绘画能力。教师的教学理念是指引教师教学活动的方向标,在新的美术课堂上教师要对自己的角色进行定位,明确自己的主导地位,而课堂的主体是学生。教师要改变以往自己高高在上的地位,树立起与学生平起平坐的意识,同时积极的参与到与学生的教学互动中,教师和学生共同学习,能够激起学生的学习情绪,同时让老师体会学生的学习感受[1]。

艺术画家作品赏析xxx 第5篇

【摘 要】高中美术作品鉴赏重视民族精神教育,既是增强民族文化自信的需要,也是学生终身发展的需要。高中美术作品内容丰富,大量作品能体现中华民族精神的基本内涵。高中美术鉴赏要继承和发扬中华民族的优秀传统文化,要正确对待外来思想文化,要与时代精神相结合,从而弘扬和培育中华民族精神。

【关 键 词】高中美术;鉴赏; 民族精神

、教育部决定,从2004年开始,每年9月为“中小学弘扬和培育民族精神月”。作为普通高中课程的重要组成部分,高中美术鉴赏课能使学生较为全面地了解美术与自我、美术与自然、美术与社会等方面的关系,引导学生热爱祖国、理解文化艺术,在弘扬和培育民族精神方面发挥着独特的作用。美术鉴赏课重视民族精神教育,将对增强民族文化自信和学生的终身发展有十分重要的意义。

首先,弘扬和培育民族精神是增强民族文化自信的需要。民族文化,主要是指代表了民族意识、民族心理及其社会理想的精神性文化。民族精神是民族文化的灵魂。作为高中阶段的美术鉴赏课程,它对于提高学生的整体素质、发展的审美能力、培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。因此,无论从爱国主义角度还是课程本身而言,都要积极培养学生善于xxx传统文化的品质、体会祖国传统文化底蕴以及对世界多元文化的包容和尊重,锤炼充满理想、不断进取、乐观向上的信念,激发个体创造力,逐步确立民族文化自信。

其次,弘扬和培育民族精神教育是学生终身发展的需要。美术鉴赏课不仅要传授文化知识,提高学生的认识能力,还要发挥传承文化艺术、弘扬民族精神的作用,逐步树立建设中国特色社会主义的共同理想,初步形成正确的世界观、人生观、价值观,为终身发展奠定道德思想素质基础。这就要求美术课不仅要关注知识、能力目标的落实,而且要在教学中重视学生的情感因素,采取有效的方式落实情感、态度与价值观的教学目标,这同时也促进学生知识学习和能力的提高,内化为自己的精神,指导自己的言行。

当下,由于美术课不是高考科目,有的学校美术课时难以得到保障;有的教师不重视美术教学,更不愿意挖掘美术作品的深刻内涵,美术鉴赏课的德育功能难以发挥,人文精神和民族精神的教育功能也很难真正实现。

一、民族精神的基本内涵

民族精神渗透在整个民族文化的各个环节,贯穿整个民族历史发展的全过程,集中体现一个民族特有的精神品质。民族精神是一个民族赖以生存和发展的精神支柱和力量源泉,是民族思想道德素质的集中体现。在五千多年的发展过程中,中华民族形成了以爱国主义为优秀,团结统一、爱好和平、勤劳勇敢、自强不息的伟大民族精神。

二、民族精神的基本内涵在美术作品中的体现

我国的美术有着悠久的历史和辉煌的成就,与其他国家和民族的美术共同构成世界美术的多元化。美术是人类文化的重要组成部分,美术课程具有传承文化艺术的功能,而中华民族精神又深深植根于绵延数千年的优秀传统文化之中。因此,我国许多美术作品不仅有很高的艺术造诣,而且体现了中华民族精神的基本内涵。

1. 体现爱国主义为优秀的民族精神。爱国主义是中华民族精神的优秀,它贯穿民族精神的各个方面。爱国主义不是抽象的,而是具体的。作为中国人民千百年来形成的对祖国最深厚的感情,在不同历史时期有不同的具体内涵,但有共同的要求。高中美术鉴赏中xxx的《奔马》在表现手法上将西洋画中的解剖与中国传统笔墨相结合,显示出xxx以中西融合的方法改造传统中国画,以使之具有面对现实能力的思想。在主题上,他以昂首飞奔的骏马来表达对民族前途的关怀和希望。xxx这幅作品起名《山河百战归民主》,表达了他对新中国成立,人民从此当家作主的喜悦心情和对祖国未来的期望与情感寄托。教师在实际教学中,不仅要补充作品的创作背景,还要重点介绍xxx生平事迹,xxx的大量作品都饱含着他的爱国之情。

2. 体现团结统一的民族精神。中华民族的先民很早就认识到,在复杂多变的环境中,个体必须结成整体,才能求得生存和发展。这种整体意识在全民族得到普遍认同和升华,成为团结统一的精神。xxx的另一幅作品《愚公移山》创作于1940年,正值抗日战争进入最艰苦的阶段,xxx还在印度访问。1940年4月,xxx喜闻国内传来鄂北大捷,非常高兴,他感到只有团结起来,共同奋斗,积小胜为大胜,才能打败xxx主义,取得抗日战争的最后胜利。为此,他以中国传统故事“愚公移山”为素材,创作了一幅作品,以表达他的这种思想。

3. 体现爱好和平的民族精神。中华民族素来以xxx好客、睦邻友好、崇尚交流著称于世,以“礼仪之邦”享誉于史。正是中国坚持和平发展道路,坚决反对霸权主义和强权政治,赢得了世界人民的广泛赞誉。高中美术鉴赏中有多幅作品体现爱好和平的民族精神。xxx、xxx庆等集体创作的雕塑《和平》就有深刻的民族精神的内涵。《和平》雕塑共有两件,一件置放在日本长崎市的和平公园,一件置放在北京复兴门大街。旨在让日本人民和政府以二战为鉴,前事不忘后事之师,推进中日友好关系,维护持久和平。作品以洁白的大理石为材料,用写实手法雕刻了一位身着中国衣裙的美丽少女,她长发如云,长裙曳地,形体完美,舒展双臂,回眸注视着落于臂上的白鸽,俨然是一尊护卫和平的圣洁女神,使人的心灵受到洗礼,感到和平之可贵。通过教师对作品的分析,向全体学生传达了作品的深刻内涵,进一步增强了爱好和平的民族精神教育。

4. 体现勤劳勇敢的民族精神。中华民族历来把吃苦耐劳、勤俭节约、艰苦朴素、不畏xxx、英勇顽强视为优良品格。正是这种勤劳勇敢精神,奠定了中华民族坚不可摧的立业根基。方增先于1955年创作的中国画《粒粒皆辛苦》就体现了中国农民吃苦耐劳、勤俭节约的优良品质。该作品画的是一位老农蹲在地上伸臂在捡拾地上的麦穗,其后是两辆装载满捆小麦的驴车,毛驴吃力地拉着向前。从老农左手拿着鞭子和两穗麦穗来看,显然他是随车而行,不时拾起地上的麦穗。此画充分地表达了农民珍惜粮食的情感,画家又以“粒粒皆辛苦”为题,旨在启迪观众。

5. 体现自强不息的民族精神。“天行健,君子以自强不息。”这反映了中华民族永无止境的创业追求、生生不息的精神动力。xxx先生的油画《夯歌》表现了骄阳似火,晴空万里,一群朝气蓬勃的姑娘在水利工地的大坝上打夯。打夯本是繁重的体力劳动,而画面似歌伴夯起,歌伴夯落,具有音乐舞蹈的节奏美。作品又以仰视的角度,塑造了姑娘们自强不息、顶天立地、健康快乐的形象。通过作品分析,让学生更加明白追求自强不息的民族精神对他们的重要意义。面对繁重的学习任务,需要自强不息的精神;面对今后人生的创业,更需要自强不息的精神。

三、美术作品鉴赏教学要重视弘扬和培育民族精神

在实现中华民族伟大复兴的征程中,民族精神是中华民族的精神支柱,是中华民族自立于世界民族之林的精神基石。高中美术教学不仅要通过作品鉴赏让学生理解民族精神的基本内涵,更要在教学中弘扬和培育民族精神。

1. 弘扬和培育民族精神,要继承和发扬中华民族的优秀传统文化。民族精神,是一个民族在长期共同生活和社会实践基础上形成的优秀传统文化的结晶。《高中美术课程标准》在课程的基本理念中强调:“尤其要引导学生深入地了解我国优秀的民族、民间艺术,增强对祖国优秀文化的理解。”美术作品本是文化的载体,具有文化传承的功能。因此,在美术鉴赏教学时,要重视中国古代绘画、古代雕塑和古代工艺美术教学,了解创作意图,理解创作风格,挖掘文化和精神内涵,引导学生继承中国古代优秀传统文化,弘扬和培育民族精神。

2. 弘扬和培育民族精神,要正确对待外来思想文化。高中美术教材呈现了多幅外国巨匠的作品,这些作品提高学生对美术作品的内容、材料、形式、风格多样性的认识,使学生体验美术与生活的关系,陶冶审美情操,提高生活品质。我国的美术有着悠久的历史和辉煌的成就,与其他国家和民族的美术共同构成世界美术的多元化,因此要借鉴世界各国人民创作的优秀文明成果,尊重世界文化的多样性。与此同时,新课程标准也要求我们培养学生提高鉴别和判断能力,抵制不良文化的影响。

3. 弘扬和培育民族精神,要与时代精神相结合。以爱国主义为优秀的民族精神和以改革创新为优秀的时代精神,相辅相成,相互支撑。纵览古今,文化只有不断创新,才能充满生机与活力。中国传统文化底蕴深厚,悠久的文明进程留下了丰富的文化遗产。我们在上美术作品鉴赏教学时,要不断引导学生逐步形成敏锐的洞察力和乐于探究的精神,鼓励想象、创造和勇于实践,让美术教学在激发人的创新精神,发展动手能力和开发潜能等方面具有独特的作用。只有不断注入以改革创新为优秀的时代精神,才能使民族精神博采众长、日益丰富。

青年是国家的希望,民族的未来。我们人人都应该成为民族精神的传播者、弘扬者和建设者,共同续写民族精神的新篇章。

摘要 高中的美术课程是集应考和鉴赏为一体的教育,虽然外向的应考作用可以使学生更好的掌握美术绘画方面的技能,但是内向的美术审美鉴赏能力则更为重要。扩大学生美术方面的知识面,树立良好的审美意识,形成完善的审美心理结构,对学生的综合素养的提高极为重要。美术鉴赏可以促进学生艺术修养的提高,使学生的身心健康得到更好的发展。

关键词 高中美术;教学;鉴赏能力

一、前言

高中美术教学活动最基本的任务就是培养学生有一定的美术素养,进而掌握一定的美术鉴赏能力,这是学生在创作和设计等活动中必须具备的能力。美术课程的重要价值首先就表现在可以xxx生的情操,提高学生对美的敏感度,进而提高他们的审美能力,最终达到学生对自然与生活的热爱还有责任感。美术鉴赏能力不是一朝一夕就能锻炼达到的,需要教师和学生在学习活动xxx同完成,在欣赏和创作美术作品中潜移默化的完成。

二、提高学生美术鉴赏能力的原因

1.学生在美术课堂上存在对美术的误解

高中新课改以来,为了改变学生直线条的思维方式以及教师单纯的教授学科知识等情况,美术课程目标划分了创造、设计、鉴赏以及探索四个阶段和领域,为的是使学生能够多角度综合的了解学习美术课,提高学生的各方面能力和综合素养,但是研究发现,这四个阶段和领域中,学生对鉴赏几乎没有什么兴趣。大多数学生对美术课的理解就是教师教他们怎么学会画画,他们对美术的范畴几乎不了解,对高中美术课中的鉴赏课也缺乏印象。

2.学生学习美术课时丧失兴趣

兴趣是最好的老师,这是所有为人师表的教师都知道的至理名言,但是现在的高中生对美术鉴赏课几乎毫无兴趣,使得提高学生的美术鉴赏能力成为不可能完成的目标。其中的原因不外乎有三点:首先是,家庭教育因素,学生在很小的时候,家里的父母就告诉孩子美术就是画画,在孩子画的好的时候给予鼓励和奖赏,误导了孩子对于美术概念的判断。其次是,教师虽然在努力执行新课改的各项任务,但是几十年如一日的教学模式已经让教师很难改变过来,陈旧的教学模式导致课堂气氛沉闷,不能激发孩子们的兴趣,甚至讨厌美术课上的理论知识讲解。最后是因为学生对美术鉴赏课了解甚少,认为那是一种高不可攀的境界,自己是不可能掌握这样高雅的鉴赏能力的,信心的缺乏也是学生缺少兴趣的原因之一。

三、培养和提高学生美术鉴赏能力的方法

1.教师作为教学的主导,应强化理论学习,提高综合素养

美术鉴赏课需要教师拥有良好的系统的与美术有关的史学知识和美术专业知识,美术教师在课堂上作为主导,本身就应该具备扎实的美术功底,广泛涉猎自己的专业知识,提高自己的专业水平,丰富自己的知识体库。不断的学习和强化自己的理论知识,厚积薄发,才能在课堂上游刃有余,将美术课上的有声有色,激发学生的兴趣和好奇心。审美教育需要仰赖教师的综合素养,教师只有将自己装备好,才能带给学生以美的感悟和体验,启发学生,让学生学会自己探索审美意识,建立审美观念。美术老师要根据学生各个阶段的认知规律因材施教,让学生发现、欣赏和创造美。

2.联系历史实际,发现作品中的美

高中的美术课强调美术作品的人文性质,要重视美术和生活、美术和历史文化的关系,教师在课堂上应该注重创设情境,针对教学过程中的美术作品,可以用与作品相关的历史故事、音乐或者其他材料进行教学,让学生能感受到作品中的审美意境,体悟作品包含的精神。在有限的美术教学时间里充分激发学生的人文情怀,引导他们树立美术鉴赏能力的观念和意识,然后让学生自己发现作品中的美,进而发现生活中的美,最后自己欣赏美和进行艺术创新。

3.善于运用多媒体工具进行教学

艺术画家作品赏析xxx 第6篇

小学美术教学的主要教学目标就是让学生通过学习来展现自己的能力,提升自己的审美意识和xxx好的道德情操。基于此,教师在教学过程中需要了解学生的思维形式,尊重学生的成长个性。小学美术学科有几大特点,第一是对绘画的线段使用以及色调使用进行讲解;第二各种绘画都让学生进行大胆的想象,减少绘画约束,注重学生主观性的表达;第三,在绘画中学生可以更加随意地表达自己的思想,尽可能的展现自己的夸张思维,创造出奇特的绘画作品。因此,教师要卓有成效的将上述几点重点把握,减少对学生各种条条框框的约束就能够最大限度地激发学生的学习兴趣,使学生喜爱美术课堂。另外,教师还要对学生的美术作品进行全面的评价,不能从传统的从学生作品与课本作品的对比度来评价,在创造出新的评价办法,着重考虑学生绘画作品中所蕴涵的丰富想象力和事物表达力,这样才能激发学生的创作灵感,让学生更加自由地进行创作。小学阶段的学生想象力比较丰富,若教师能够对其进行正确的引导就会最大限度激发学生的绘画兴趣,从此能够主动绘画,喜欢绘画[2]。

艺术画家作品赏析xxx 第7篇

小学生很容易受到课堂气氛的感染而进行各种学习活动,针对这一点,教师要为学生创设相对宽松、活跃的学习环境,利用最新的教学方法。随着科学技术的迅猛发展,多媒体教学已经成为目前较为先进的教学方式,它改变了传统教材过于枯燥、单一的现象。多媒体教学方式集合了图片、声音、视频等等方式,为学生的美术学习增添了不少乐趣,受到广大教师的欢迎。利用多媒体讲述美术知识,需要教师精心地设置教学情境,让学生的注意力从别处转移到美术学习中去,最大限度地利用有限的课堂时间,创造出无限的课堂价值。教师在创设教学情境时要充分考虑学生的学习实际,仔细推敲创设教学情境所能够引起的教学价值,不能单纯的为了谋和新的教学方法,各种教学都要设置教学情境。首先,在课堂导入上。教师在开始一节课之前,用影像或者视频的方式导入课堂材料,让学生在充分了解课堂学习目标的基础上进行美术作品分析,这时教师可以让学生进行大胆的想象,勇敢说出自己对作品的看法,鼓励学生对作品所包含的思想进行研究。与此同时,教师要尊重学生的想法,不能随意驳斥,损害学生的学习信心。其次,美术也包含了其他学科的学习,教师可以在课堂上为学生展示多种真实的美术图片,让学生对其有初步的认识,然后通过自己的记忆和想象去创作,让学生感受绘画的的深层次魅力。同时,教师为了拓宽学生的美术视野,还可以带领学生参观各种美术展览,提升学生的美术修养和艺术修养[3]。

艺术画家作品赏析xxx 第8篇

1注重外光的室外创作成为其绘画的核心

xxx强调画家对客观事物的感觉和印象,积极推崇走出画室,走进大自然,在阳光下直接对外景写生,根据观察和直接感受表现微妙的色彩变化。

到户外进行绘画,这是个简单的行动但其影响是深远的。

xxx在绘画技巧上对光和色进行了探讨,研究出用外光描写对象的策略,并认识到色彩的变化是xxx造成的。

色彩是随着观察位置,受光状态的不同和环境的影响而发生变化。

xxx认为光的变化决定着颜色的变化。

一天中不同时间,一年中不同季节,太阳的光线千变万化,同一个对象也就有了千变万化,他同时把这种科学原理运用到绘画中去。

他对光影之于风景的变化的描绘已到着魔的境地,他对光色的专注远远超越物体的形象,使得物体在画布上的表现消失在光色之中。

他让世人重新体悟到光与自然的结构。

所以这一视野的嬗变,以往甚至难以想象,它所散发出的光线、色彩、运动和充沛的活力,取代了以往绘画中僵死的构图和不敢有丝毫创新的传统主义。

他说:“景物对我来说是次要的,我想要抓住的,是景物和我之间的东西。”那就是千变万化的光给景物带来的每个瞬间不同的面貌。

2瞬间的.把握为xxx绘画作品增加活力

在观察对象时,大多画家是从一个局部到另外一个局部地连续观察,xxx追求在室外的阳光下作画。

那么,他必须在阳光的瞬间变化中捕捉到光彩的效果。

所以,他采用的是同时观察景物的策略,他要在瞬刻之间画出对所观察物体的感受,对取景有很大的瞬间偶然性。

这种对瞬间光影的良好把握,使得xxx的创作多赋于浪漫生动的气氛,使观者印象深刻,xxx的绘画是“灵动的”。

为了把握这种瞬间水气的感觉和光线的印象,xxx常常在严格的时间限制下进行绘画创作,他以近乎速写一样的方式来描绘对象。

他一直不断追求现实的瞬间美和一种自然而流畅的独特风格,他把绘画艺术转变成了追求瞬间美的艺术,他没有把注意力完全的放在景物的描绘上而更多的放在了周围空间、环境、光线的变化所产生的效果上。

与他同时代的大师xxx—塞尚曾赞美当时已单目失明的xxx:“虽然只是一只眼睛,但我的上帝,那是怎样的一只眼睛啊!”

3xxx作品中的“视觉冲击力”

经过不断的探索,xxx懂得色彩来xxx而并非物体所固有。

因此,“xxx在绘画方式上进行了创新,他不在调色板上调色,而是把颜色分布在画布上进行调和。”xxx对光色的专注远远超越了对物体具体形象的把握上,他不断的向人们证明好的艺术来源于人们眼睛的直觉感受。

当画家坐在大自然中,他的灵魂,他的艺术创作灵感及情感表达也沉浸在令人陶醉的大自然中。

他的作品具有“视觉冲击力”,每一笔都同前一笔分离出来,颜色是相互穿插的。

xxx认为如果画家的观察是准确的,那么形象将会自然而然地呈现在观者眼中,每一个色块也会打动观者。

4注重画面气氛的表达

xxx对画面气氛的表达是很到位的,xxx所创作的很多作品都表达了积极向上,健康的欢乐气氛。

见到他的画我们就有一种身临其境,沐浴阳光的美好感受。

当我们伫立于他的作品前面,很快就能被画中的气氛所感染。

xxx对于每幅作品的创作,无论是在构图上还是在颜色的处理上都有所不同,给人的感觉是浪漫并赋予活力的。

5结论

xxx赋予了绘画生命力。

他善于从光与色的相互关系中发现前人从未发现的某种现象。

他把全部注意力都集中在光与色上,从而找到了最适于表达光与色的明度差别变化的形式——运用流畅自然的笔法把瞬间的景象表现出来,他把这种光色明度差别变化从绘画的各种其他因素中抽象出来,把它提到了不可攀登的高度。

他的独特笔法更是引人入胜,xxx对画面气氛的把握更是创造性的、非凡的,他所代表的“印象派”影响了一代画家直至现在学习绘画的人们。

如今,大多数人们在室外写生的时候以xxx的绘画理念和技法来指导自己的绘画。

我们从xxx的绘画理论中收获到了更真挚的绘画情感,我们也永远不会忘记这位“印象主义”绘画大师及其为绘画艺术所做出的杰出贡献。

参考文献:

[1] 易镜荣.美术欣赏[M].清华大学出版社,.

[2] xxx.环球美术家视点系列[M].吉林美术出版社,.

[3] 外国美术史及作品鉴赏编写组.外国美术史作品鉴赏[M].高等教育出版社,2002.

艺术画家作品赏析xxx 第9篇

前言:《观潮》是南宋文人周密的经典作品,节选自《武林旧事》第三卷。分四段描绘出海潮的壮观景象,水军演习的动人情景,弄潮健儿的英姿飒爽和观潮人群的惊叹不已,使读者身历其境。赏析如下。

《观潮》原文

浙江之潮,天下之伟观也。自既望以至十八日为盛。方其远出海门,仅如银线;既而渐近,则玉城雪岭际天而来,大声如雷霆,震撼激射,吞天沃日,势极雄豪。xxx诗云“海涌银为xxx,江横玉系腰”者是也。

每岁京尹出浙江亭教阅水军,艨艟数百,分列两岸;既而尽奔腾分合五阵之势,并有乘骑弄旗标枪舞刀于水面者,如履平地。倏尔黄烟四起,人物略不相睹,水爆轰震,声如崩山。烟消波静,则一舸无迹,仅有“敌船”为火所焚,随波而逝。

吴儿善泅者数百,皆披发文身,手持十幅大彩旗,争先鼓勇,溯迎而上,出没于鲸波万仞中,腾身百变,而旗尾略不沾湿,以此夸能.

江干上下十余里间,珠翠罗绮溢目,车马塞途,饮食百物皆倍穹常时,而僦赁看幕,虽席地不容间也。

钱塘江的海潮是天下间最壮观的。从每年的八月十六至八月十八,这期间海潮最盛大。当海潮从远方海口出现的时候,只像一条白色的银线一般,过了一会儿慢慢逼近,xxx高耸就像白玉砌成的城堡、xxx成的山岭一般,波涛好像从天上堆压下来,发出很大的声音,就像震耳的雷声一般。波涛汹涌澎湃,犹如吞没了蓝天、冲洗了太阳,非常雄壮豪迈。xxx曾在诗中说:“海水涌起来,成为银子堆砌的城市;钱塘江横着,潮水给系上一条白玉的腰带。”就像这样一般。

每年临安府的长官到浙江亭外检阅水军,巨大的战舰数百艘分别排列xxx的两岸,一会儿全部的战舰都往前疾驶,一会儿分开;一会儿聚合,形成五种阵势,并有人骑着马匹耍弄旗帜标枪,舞弄大刀于水面之上,就好像步行在平地一般。忽然间黄色的烟雾四处窜起,人物一点点都看不见,水中的爆破声轰然震动,就像高山崩塌一般。过一会儿烟雾消散,水波平静,看不见任何一条大船,只有演习中充当敌军战船的军舰被火焚烧,随着水波而沉于海底。

浙江一带善于游泳的健儿数百人,每个人都披散着头发,身上满是刺青,手里拿着十幅长的大彩旗。大家奋勇争先逆着水流踏浪而上在极高的波涛之中,忽隐忽现腾越着身子,姿势变化万千,然而旗尾一点点也没有被水沾湿,以此来夸耀自己的才能。

而有钱的巨富、尊贵的官吏,争先赏赐银色的彩绸。在江岸南北上下十余里之间,满眼都是穿戴着华丽的手饰与衣裳的观众,车马太多,路途为之阻塞。所贩卖的饮食物品,比平时价格高出一倍。而游客租借观赏的帐篷,xxx纳一席之地的空间也没有,非常拥挤。

艺术画家作品赏析xxx 第10篇

摘要:xxx是十九世纪中期的法国“印象派”代表画家之一。

他倡导在自然光下进行绘画,捕捉瞬间光影的效果,注重画面的视觉冲击力和气氛的表达。

他将毕生的精力投入到“印象派”的绘画创作之中,用独特的绘画技法创作出许多杰出的作品。

关键词:印象派;xxx;光影;绘画

克劳德·xxx(Claude Monet,1840~1926)生于法国巴黎,是十九世纪中期 “印象主义画派”的代表人物。

他将毕生的精力投入到“印象派”的绘画创作之中,用独特的绘画技法创作出很多杰出的作品。

其中《日出》《睡莲》《教堂》等最具代表性。