音乐课的总结(精选5篇)

音乐课的总结 第1篇

【授课年级】

初中一年级

【设计思路】

在这段音乐中，主题旋律出现了三次，但每一次出现后，紧接的音响都不完全相同，这是合头变尾的作曲手法。这段音乐的力度变化很丰富，从pp到ff，学生的情绪也会随之跌宕起伏。

根据七年级学生的年龄特点和知识水平，在整个教学中，笔者把主题音乐作为教学主脉，以主题旋律的发展变化贯穿整个课堂，设计了从对作品的感性认识逐渐升华为理性的感知。感受作品采用层层递进，由浅入深的方法，让学生能够完全掌握全段音乐。

力求让学生通过本节课的学习，能够真正地喜欢交响诗这一艺术形式，为课后能够独立欣赏大型的管弦乐作品，探究交响作品的奥妙打下坚实的基础。

【教学目标】

一、情感、态度与价值观：通过欣赏《日出》，培养学生热爱各种风格的音乐作品，加强学生对美的认识。

三、知识与能力：1、通过学会视唱音乐主题，提高学生读谱能力，培养学生会学音乐的能力。2、通过欣赏哲理性的音乐作品——《日出》，引导学生感受、体验幻想派音乐的风格特征，培养学生体会、理解乐曲所表达意境的能力，进一步拓展学生的音乐视野，深入探索音乐语言及其音乐表现力，发展学生理解音乐的能力。3、培养学生的创新思维能力。

【教学重点与难点】

1、掌握音乐主题旋律，了解主题旋律后的音响变化。

2、分辨各种乐器的音色、力度、音响等的变化，分析、理解作品。

【教学准备】

1、把全班学生分成四个小组围坐，利于小组成员之间讨论、探究和交流。

2、多媒体课件、乐谱、投影仪、各种乐器和mp3等。

【教学过程】

一、组织教学开篇点题

师生问好。播放美国电影《2001太空漫游》片段。（课件一）

【设计思路：上课一开始，首先组织教学，播放配乐《日出》主题音乐的影片片断，在音乐中师生问好，开始了愉悦的旅程，进入快乐的课堂教学。通过“一心二用”培养学生的发散思维和想象思维。】

二、自由发言畅谈感受

请同学们谈一谈，你进教室到现在，看到了什么？听到了什么？

[设计思路：教师提供一个题材，给学生创造一个想象的空间，让学生大胆创新，畅所欲言，实现“把课堂全部交给学生的教学理念”。]

三、教师设问引出主题

教师播放《日出》mp3音乐，并出示思考题：1、从音乐中你听到了哪些乐器？2、你能哼唱出这段作品的主题旋律吗？（课件二）

学生聆听音乐后思考问题。在课堂上结合作品，学生之间相互交流和讨论，并由各小组代表发言。（记录各小组代表发言情况，作为学生这节课表现的评价依据）

学生发言总结：听到了高亢的小号的声音，也听到了像巨人走路时脚步“咚咚”的声音——鼓，乐队的合奏音响等等，没有同学能听出管风琴这件乐器的音色。

学生讨论后，教师展示小号演奏的主题旋律：（课件三）

[设计思路：听辨乐器，训练学生对不同音色的掌握，对整首作品音响感性的认识。找出主题旋律，为下面的作品分析迈出了第一步，起到纲举目张的作用，从而引导了学生的求知欲。]

四、分句欣赏逐一分析

1、学生感知，教师引导

师问：第一句主奏乐器是什么？力度是怎么的？

生答：（力度是弱的。但对于乐器名称学生没能答对，教师引导并出示管风琴图片。）（课件四）

师生共同总结出管风琴演奏旋律：（课件五）

[设计思路：通过音色的判断和旋律的感知，让学生认识管风琴这件古老的西洋键盘乐器。]

教师又问：你感受到了怎么样的情感或画面呢？

[设计思路：问题化的设计，引导学生思考音乐所表达的意境。]

2、师生互动，掌握主题。

教师指导学生视唱刚才总结的小号演奏的音乐主题旋律，并掌握音乐主题旋律的力度变化。

[设计思路：通过视唱音乐主题旋律，提高学生识读谱

能力，进一步掌握主题旋律的音准、节奏、速度和力度。]

3、课堂实践，展示特技。

师：请大家拿出自己准备好的乐器，演奏主题旋律和管风琴的旋律。学生开始练习——演奏——表演。

[设计思路：课堂互动，让有能力的学生充分发挥自己的一技之长，这种教学方法的设计能够增强学生学习音乐的自信心，同时也能够提高全班同学学习音乐的积极性。]

师：请同学们注意，主题旋律在这首作品中一共出现了几次？

[设计思路：掌握主题旋律后的提问，为下面的主题升华做铺垫。]

4、课堂讨论，展示鼓谱。

师：请同学想想，主题旋律之后，紧接着独奏的是什么乐器？力度变化呢？

学生讨论后，教师总结并展示定音鼓谱：（课件六）

[设计思路：用问题化的教学方法，引导学生掌握作品中打击乐器的音色和力度变化。]

五、再听全曲

升华主题

师：整个乐段的表情和力度有什么变化？主题一共出现几次？每次出现音响有什么变化？

学生讨论后小结：力度变化很大，从pp开始到ffodim，和cresc，在作品中层出不穷。

主题旋律共出现三次，每次主题后音响都有变化，总结如下：

第一次出现主题后的旋律：（课件七）

第二次出现主题后的旋律：（课件八）

第三次出现主题后的旋律：（课件九）

[设计思路：归纳主题旋律后的三次不同的变化，便于学生从理性上更深刻的理解音乐作品。]

六、文字概括延伸内化

进一步欣赏全曲，用文字或绘画描述自己的内心感受。1、要求学生边听边把自己想到的用文字或绘画的方式表现出来。2、展示学生的文字描述或绘画作品。（记录各小组代表发言情况，作为学生上课结束时的评价依据）

[设计思路：加强多元联系，拓展学生的想象力和创造力。]

七、课堂小结感受意境

在课堂即将结束的时候，教师借用德彪西的一段话总结课堂很有说服力的：音乐是热情洋溢的自由艺术，是室外的艺术，像自然那样无边无际，像风，像天空，像海洋。

[设计思路：教师总结发言，阐述了自己对音乐作品的理解观点。]

八、布置作业

多元视听

音乐课的总结 第2篇

音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，要以音乐中丰富的情感来xxx生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：

一、根据学校现有的乐器，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴

趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。

二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。

针对本校特点，在学习音乐教材的同时运用电子琴钢琴音色琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。

2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。

3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。

4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

篇二：音乐教师的教学反思

音乐教师的教学反思

作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。因此，音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么，音乐教学反思该从哪些方面着手，又如何在反思中提高自己的教学能力呢？

一、 在备课过程中设计反思。

音乐课的备课不同于语文、数学，不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时，就可以先给自己设计 这样的几个问题以供反思。例如：“学生对本课的民歌熟悉程度如何”，“怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣”，“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处理”等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致，或者无动于衷，就该问问自己是什么原因，积累经验教训，并在平行班尝试不同的教学方式方法，以求得最佳效果。

二、 在上课的过程中验证反思。

课堂不是车间的流水线，xxx不变，同样的教学方式方法，五十名学生可能有五十种不

同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。

三、 在课后进行各种形式的反思。

音乐课的总结 第3篇

紧张而有序的一学期已经结束。回顾本学期的音乐教学工作，感慨很多，有成功之处，同时也还存在着很多的不足。在本学期的教学中，注重以音乐审美为核心培养学生的兴趣爱好为目标，根据一年级学生的身心特点，从音乐的基本要素节奏为切入点，“通过听、拍、唱、演”等系列音乐活动,帮助学生掌握并了解音的高低、长短、强弱、速度及节拍的意义，重在学生创新思维能力的'培养和综合音乐素质的培养。 在一个学期的教学过程中，我感觉新课改最重要的是要创造性地使用教材，创造性地运用教学方法，组织多种形式的综合音乐教学活动，即尊重教材，也勇于拓展教材和跨越教材，除旧创新。这便给音乐教师带来了全新的挑战。通过教学实践。我体会到： 新教材遵循了学生的认知规律，注重教学效果，打破了学科封闭状态，体现了浓郁的现代教育观念。

教材的特点，是让学生的学习方式发生根本性转变，这就要求教师成为能给学生思维以启迪、方法和引导，与学生一起探究学习的民主型教师，成为拥有先进教育观念，引导学生走进一个开放的学习环境的研究型教师。因而使我体验到，教师不能只做传统的“传道授业解惑”，其角色应是多元化的。为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定了良好的基础。注重学生创新精神和实践能力的培养，把学生学习内容与实际生活紧密相联，让学生自然地开放地学习，在玩中学，在乐中学，在实践中学。

当然在工作中也还有很多的不足，如，学生对学唱的曲练习不够，还有发声方面还不够抓住音准,还有些歌曲的曲调的演唱把握不准,对有些节拍的处理也不够正确。总认为学生的年龄还小，有些放任自流，要求不严。这些问题都需要在今后的工作中进行改进。

音乐课的总结 第4篇

新一轮中小学音乐课程改革正在研讨热潮中，一项对于我国普通音乐教育具有里程碑意义的“建立以人为本的音乐发展观”的音乐教育科研项目最近已经启动，音乐课程改革教学经验总结。针对当前音乐教学现状，许多专家一针见血地指出：九年基础教育对人一生的发展是极为重要的，如果在这阶段学生就已形成了一种固定的思维方式，那是非常可怕的事情。因此，在新一轮课程改革中，最大的变革就是教学方式和学习方式的改变。改善教与学的方式，倡导一种新型的学习方式，是我们这场讨论中得以获得科学共识的重要前提：那么，中小学音乐课程该给学生一个什么样的信息呢?

联合国科教文组织给教育下的定义是，教育是为了提高每一个人的生活质量。因此西方课程关注做人的基础、生活的基础。西方课程强调理解和创造，强调实践活动，强调直接经验，强调学生自主探索，强调合作学习；西方人也有原理，但他们强调的是从生活中理解原理．强调学科中应用的部分。他们学原理是为了应用；是为了解决问题，在解决问题中理解原理，寻找原理。他们是从儿童的生活经验中一步一步引导学生经历知识的发生发展过程，最后获得知识。也许时间不够，也许最后没有形成共识，但过程的教育价值比结论的教育价值更为重要。二十世纪初教育追求的第一价值是知识拥有的多少；二十世纪中叶随着xxx星的上天导致国际教育和科学的变化，国际教育的改革运动引起人们的思考；二战后随着计算机的产生，知识的更新极为迅速，在学校时间内获得的知识是极为有限的。因此，能力比知识更重要。我国中小学音乐课程改革，应该有一种开放的姿态，使得课程内容随着时间的发展，能及时予以调整，强调应用和生活，这个问题应该值得我们思考。

对于新一轮的音乐课程改革，我们要从重视学生学习的心理研究开始：正如国际著名的心理学家xxx所说：“如果没有精心建立一个真正的儿童心理或心理社会学，就不可能产生新的方法，新方法的存在无疑必须从建立这样一门学科之日算起，工作总结《音乐课程改革教学经验总结》。”纵观本世纪重大的教育改革，无一不是建立在研究儿童心理基础上的。而音乐学科中音乐学习的心理研究可以说在我国还是一块有待开垦的土地。这种滞后直接影响了目前音乐教学的深层次改革，即课程、教材、课堂教学方法以及学生学习方式和评价等多方面的改革，有碍于二十一世纪中小学音乐教学的发展前景。

当然，当前这次大面积而迅速的课程改革实验对我们来讲还有些不太适应，课改的某些理论还不十分成熟(如，课程标准正在征求意见进行修订)，对于教学中某些问题还显得模糊和茫然，在一些操作层面尚存在着和理论相脱节的现象，甚至在教学中也出现了一些这样或那样的问题。如：

1．课堂是越“活”越好吗？

2．表扬是越多越好吗？(程式化和庸俗化的现象)

3．音乐基础知识和基本技能的问题(不是可有可无，而是要赋予它新的内涵。如必要的识谱教学的必要性和唱歌方法的习惯性培养等等)

4．学科综合的某些问题(顾彼失此的现象)

5．音乐课的音乐含量的问题(音乐课应以声响为载体，以音乐审美活动为核心)

6．如何看待主导与主体的问题

7．音乐教师自身对音乐的情感有多少的问题(只有在教学中授课者以自己丰富的音乐情感体验和表现才能与学生一起享受音乐的快乐和美的真谛。)

音乐课的总结 第5篇

音乐教学任务总结这学期学校安排我上音乐课为了能更好地完成教学任务到达教学手段，培养先生有理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，经过音乐的艺术抽象，培养学生的反动幻想，xxx高情操，xxx慧，使他们的身心得到健康的发展，小学音乐教学总结。现将这一学期的教学任务总结如下，以便今后更好地展开任务，弥补不足，锦上添花。

一、课堂教学：

保持以审美教育为核心，重视培养学生对音乐的兴味、爱好及情感。努力做到经过音乐教育陶冶情操、xxx慧、激起学生对美的爱好与追求。重视以学生为主体，让学生在愉快的音乐理论活动（听、看、唱，讨论、联想、设想及律动）中，主动地去发觉、去探求，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定根底上创造音乐。高中的音悲观赏课还加入了一项让学生本人引见音乐，表达本人艺术见地的理论活动，这也使学生的能力得到了锻炼。

二、课堂管理：

为了使学生能紧张、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出优良的质量。努力做到用好的设想抓住学生的留意力。关于毁坏课堂次序的行为也进行了好心的批判与改正。

不足：关于学生的一些烦扰课堂的.行为批判力度不够。总以为学生不是恶意，只是不幼稚的表现。所以给他们的环境较为宽松。以致他们不能真正认识到本人的错误而有备无患。因而，今后应特别留意赏罚分明、掌握尺度。特别是关于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群群倍有优越感的小学生。还有，诙谐力气使用不够。

三、考试：

为了是音乐考试不流于老套、板滞，使学生能更自然地表现音乐，表达本人对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个根本的理解，这学期的音乐考试我采用了：让先生选择一种扮演方式，即唱、奏、舞等来表现这学期学校安排我上四年级音乐课为了能更好地完成教学任务到达教学手段，培养学生有理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，经过音乐的艺术抽象，培养学生的反动幻想，xxx高情操，xxx慧，使他们的身心得到健康的发展。

在教学中，认真备课的根底上，使用范唱方式于音乐艺术抽象xxx先生启示先生的艺术抽象思想，使他们做到有感情地歌唱，经过艺术抽象的xxx来完成思想教育。

在唱歌教学中，一方面指导学生演唱要有优良的姿势，正确的呼xx确的发音，明晰的咬字，吐词，另一方面是逐步请求先生做到自然音色圆润，不断进步唱歌的艺术技巧，在懂得音准的和节拍的根底上进步对音乐抽象的理解能力，培养优良的听觉和培养音乐的_耳乐_

在教唱一首新歌，为了使学生能到达学会全歌，利用示范教学法，都是先将全歌唱一遍，作为一次示范，然后教唱歌谱，最初讲解歌词粗心，教唱歌词，这样利于音乐程度的进步，利于繁杂歌曲的进修，培养学生以后自学的能力。