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视唱教学的计划(推荐26篇)

  • 计划
  • 2023-10-04 12:36:54
  • 178

视唱教学的计划 第1篇

一、学情分析

四年级的学生平时上课时纪律比较好,整体的音乐基础还可以,学生的接受能力不错,对音乐充满浓厚的兴趣,学生在演唱时不喊唱,认识到气息的作用,演唱时充满感情。各班的学生情况大同小异,有一小部分学生乐理知识掌握的不错,唱歌的状态,音色也很优美。还有一些学生由于底子薄,对于音乐有缺乏兴趣,所以情况不是很好。教师应该根据具体情况因材施教,充分激发这些学生学习音乐,爱好音乐的兴趣,对他们要多鼓励多表现,寻找他们身上的闪光点,培养他们的感情。

二、教材分析

本册教材有八课,第一课《跳起来》;第二课《少年的歌》;第三课《水乡》;第四课《童年的音乐》;第五课《风景如画》;第六课《摇篮曲》;第七课《回声》;第八课《向往》。每课基本都有四首音乐,教学内容包括唱歌、欣赏、器乐、视谱等。

还有知识与技能和创编活动。

本册教材在编写上主要思路是:以审美为中心,以音乐文化为主线,以音乐学科为基点,加强实践与创造,加强综合与渗透,凸显教学重点,关注评价机制,把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终,在理念上强调以学生发展为本,使教育在面对全体学生的同时,注意学生的个性发展。

三、教学目标

1、(1)认识变音记号,重音记号。(2)通过学习本册教材,学习换气等一些常用记号。

2、学生通过学习歌曲,学会用正确的口形,呼吸及连音、断音的演唱方法演唱,学会简易的轮唱,二部合唱,做到声部间的和谐,均衡,看得懂一些简单的指挥手势。

3、通过学习本册教材,认识一些乐器,学习演奏方法。

4、通过欣赏,了解几种常见的演奏形式,培养学生对音乐的速度、力度、节奏、节拍、音色、音区的感知能力,培养他们的音乐想象力和联想能力。

5、通过乐器的训练,让学生学会正确的演奏姿势与方法,培养初步的齐奏、合奏伴奏能力。

四、教学重点

1、充分调动学生学习积极性。使学生在听,唱,跳,画,玩的过程中学会自主学习、探究学习、学会创作。

2、引导学生以欢快、活泼的情绪演唱,演唱时主要训练学生演唱技能,采用恰当的呼吸方法,抓住学生的学习兴趣,充分发挥指导学生进行有感情的演唱。

3、欣赏中学生听音乐,表现音乐的能力,学生演唱歌曲的技巧,培养独立自信的唱歌的能力。

教学难点

1、让学生通过实践及各方面的兴趣教学,来调动学生基础知识的掌握。

2、激发学生学习音乐的兴趣,提高对音乐的理解、表达和创造能力。

3、让学生在普遍参与中发展自己的特长。

五、教学措施

1、要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵,积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美。

2、通过多样的课堂形式让学生能用正确的呼吸和清晰的咬字、吐字、的`歌曲技能来表现演唱歌曲。

3、将音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然等进行联系,把音乐置身于大文化背景之中,使在音乐这条主线上让学生增大知识面,开阔眼界。

4、变抽象的音乐基础知识和基本技能转为形象、直观的,易于学生接受,培养学生的创造能力,并在编创与活动中去体验音乐的美感,提高他们的音乐感受、表现、创造的能力。

5、落实教学“五认真”的具体措施。认真钻研大纲和教材,,在课上多给学生自我表现和发问的机会。

6、根据学生身心发展的特点,适当放第要求,防慢教学进展,打好基础,培养学生的学习兴趣。

7、因材施教,针对不同学生采取不同的方法,扬长避短,使学生学有所得,学有所长。

8、课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。

通过音乐教学,突出其学科的特点,把爱国主义集体主义精神的培养渗透到音色教育中,启迪智慧,培养合作意识和乐观向上的生活态度,使学生成为有理想,有道德,有文化,有纪律的全面发展的新人。

六、教学进度

周次内容

视唱教学的计划 第2篇

视唱练耳(1)

课程简介

一、课程简介

(一)课程讲授的主要内容

《视唱练耳》是普通高等学校音乐表演专业的一门必修课程,具有理论和基本技能相结合的学科特点。该课程传授有关识谱、听音的基础知识,发展音乐认知、音乐表现和音乐审美能力,对全面提高学生的音乐素养具有重要作用。

在视唱部分通过单声部、二声部以及民族调式和西洋大小调作品的学习,积累音乐语言,在训练过程中培养学生倾听自己声音,运用内心听觉不断检查和调整自己的音准与节奏,为今后从事演唱、演奏打下坚实的基础。

(二)课程的作用

1.能熟练地识读五线谱及简谱。

2.通过听觉训练,获得运用听觉判断、记忆、分析、听写歌曲及器乐片段中基本音乐要素(如音值、音强、音高、音色、调式、调性和声织体等)的能力。

3.通过视唱,准确理解和表达各类音乐术语、表情记号、乐句、分句等。

4.具有运用首调唱名法或固定唱名法进行单声部音乐作品的视谱即唱能力,并从理论上认识、理解首调唱名法与固定唱名法的内在联系。

5.了解多声部音乐相关知识,培养多声音乐的感知力。6.理解音乐风格形成的因素,培养多元音乐文化认同感。7.了解与课程教学内容相关的音乐历史与文化知识。

二、教材及主要参考书

(一)教材

1.赵易山.视唱练耳高考辅导教材.北京:中央音乐学院出版社,2003年 2.孙晓洁.视唱练耳应用教程.北京:中国广播电视出版社,2003年 3.亨利·雷蒙恩。视唱教程。北京:人民音乐出版社,2006年

(二)主要参考书 1.中国音乐学院作曲系视唱练耳研究室.视唱练耳分级教程北京:高等教育出版社,2007年 2.上海音乐学院附中视唱练耳教研组.旋律听写教材.上海:上海音乐出版社,2000年 3.尹正文,戴竹音,刘绵绵.视唱教程.吉林:吉林音像出版社,2003年 4.张重辉,高诚明。视唱练耳通用教程。杭州:浙江大学出版社,2004年

三、师资队伍

主讲教师:1.吕秀霞 2.项 多 3.叶 菲 教 授 讲 师 助 教

东北农业大学本科课程教学大纲

视唱练耳(1)

Solfeggio(1)课程编号:18600017j 适用专业:音乐表演专业 总学时数:64 总学分:4 课程类型:专业基础课程

先修课程:基础乐理、专业主科、音乐欣赏 大纲主撰人:吕秀霞

内容简介

《视唱练耳》是普通高等学校音乐表演专业的一门必修课程,具有理论和基本技能相结合的学科特点。该课程传授有关识谱、听音的基础知识,发展音乐认知、音乐表现和音乐审美能力,对全面提高学生的音乐素养具有重要作用。

在视唱部分通过单声部、二声部以及民族调式和西洋大小调作品的学习,积累音乐语言,在训练过程中培养学生倾听自己声音,运用内心听觉不断检查和调整自己的音准与节奏,为今后从事演唱、演奏打下坚实的基础。

教学大纲

课堂讲授部分

一、各章节要点及授课时数

(一)视唱部分

(1)构唱大小

二、大小

三、纯

四、纯

五、纯八度等一个八度以内的各种音程(2)C自然大调内附点、切分、弱起节奏、十六分音符及休止符的训练(3)以无半音的五声调为基础,a自然、和声、旋律小调视唱曲的练习

(二)练耳部分

1.音程训练(1)单音模唱(2)三音组、四音组模唱与听记(3)听记和声音程

(4)短句模唱与听记,包括五声调式内原型三音组。2.节奏训练

(1)讲解击拍与划拍的方法。

(2)单拍子与常规节奏,复拍子与常规节奏。听记4/

4、2/

4、3/4拍子的节奏。3.旋律听写

以无半音的五声调为基础,传统大小调音阶的自然音程。包括大小调音阶式的旋律运动;以主和弦中的自然音程及属和弦中的自然音程为旋律因素的曲调。

二、教材及主要参考书

(一)教材

1.赵易山.视唱练耳高考辅导教材.北京:中央音乐学院出版社,2003年 2.孙晓洁.视唱练耳应用教程.北京:中国广播电视出版社,2003年 3.亨利·雷蒙恩。视唱教程。北京:人民音乐出版社,2006年

(二)主要参考书

1.中国音乐学院作曲系视唱练耳研究室.视唱练耳分级教程北京:高等教育出版社,2007年 2.上海音乐学院附中视唱练耳教研组.旋律听写教材.上海:上海音乐出版社,2000年 3.尹正文,戴竹音,刘绵绵.视唱教程.吉林:吉林音像出版社,2003年 4.张重辉,高诚明。视唱练耳通用教程。杭州:浙江大学出版社,2004年

教学大纲说明

一、教学目的、课程性质及教学任务

(一)教学目的、课程性质

视唱练耳是一门音乐理论的基础学科,是专业艺术院校学生的专业必修课,良好的听觉准确的节奏的学生从事任何一项音乐学习所必需具备的基本素质。通过大量的听觉和节奏训练使学生形成一种能力。在视唱部分通过单声部、二声部以及民族调式和西洋大小调的作品积累音乐语言,在训练过程中培养学生倾听自己的声,运用内心听觉不断检查和调整自己的音准与节奏,为今后从事演唱、演奏打下坚实的基础。

(二)教学任务 1.能熟练地识读五线谱及简谱。

2.通过听觉训练,获得运用听觉判断、记忆、分析、听写歌曲及器乐片段中基本音乐要素(如音值、音强、音高、音色、调式、调性和声织体等)的能力。

3.通过视唱,准确理解和表达各类音乐术语、表情记号、乐句、分句等。

4.具有运用首调唱名法或固定唱名法进行单声部音乐作品的视谱即唱能力,并从理论上认识、理解首调唱名法与固定唱名法的内在联系。

5.了解多声部音乐相关知识,培养多声音乐的感知力。6.理解音乐风格形成的因素,培养多元音乐文化认同感。7.了解与课程教学内容相关的音乐历史与文化知识。

二、视唱练耳课程与其他课程的关系,所需先修课程

《视唱练耳》课程通过传授相关的识谱知识与听音训练,培养音准与节奏感,发展音乐认知,音乐表现和审美能力。为今后从事演唱演奏打下坚实的基础。作为专业基础课,学生应在入学前有一定的演奏、演唱基础,接受过这方面的训练,并达到一定的程度。

与该课程同时开设的相关课程有基础乐理、专业主科、音乐欣赏等课程。其中基础乐理为该课程奠定理论基础,比如音程、调式、和弦等理论,为学生听记提供方便,使学习效果达到事半功倍。音乐欣赏课程,能为学生积累音乐语言,感受节奏与旋律的有机结合,增强音乐记忆力和和感受能力,专业技巧课,能使视唱练耳课程的学习成果得到应用与深化,是理论应用于实践的过程,指导和促进专业主科的学习。

三、教学要求及选编教材的依据

(一)教学要求

1.视唱练耳教学尊重学生的唱名思维习惯。教学中采用固定唱名体系为主、兼学首调唱名法,避免由于唱名体系思维的混乱给学生音乐能力发展带来负面影响。

2.理论联系实际。根据音乐综合基础课的学科特点,采取理论知识与技能训练相互渗透,同步教学的方式,将学科知识的逻辑顺序与学生的音乐学习心理相结合,提升学科知识与学科技能的相互性与互辅性。

3.坚持在音乐体验基础上的“精讲多练”。对具有元素性特点的音乐基本原理、音乐基本结构及特性予以言简意赅的提示,着重通过听、唱、弹、写、律动等多种方式,结合经典音乐作品进行感知体验,使学生从音乐实践中掌握、理解音乐表现要素的意义、功能,以及音乐表现的一般规律。4.以教师和学生为教学的双主体,创造民主和谐的教学氛围,在课程实施过程中发挥教师和学生的主动性、积极性、创造性、互动性。

5.本课程采用分级教学,以学生的音乐学习接受能力、入学时的程度作为分级的依据。

(二)选编教材的依据

1.根据课程性质和目标,教材的选编应本着思想性、艺术性、系统性、实用性相结合的基本原则。

2.注重音乐基础理论知识与视唱练耳基本技能的有机渗透。以音乐听觉发展为先导,体现音乐感受先于理论概念的原则。

3.根据内心音乐听觉形成与发展的规律,教材采用螺旋式上升的呈现方式,使音乐基础理论的基本概念和原理不断在高一层次上重复,以加深学生对音乐基本理论的理解。

4.重视本课程教学内容与其他相关教学科目的联系和渗透。

5.课材选编注重广泛性与经典性相结合。选择古今中外音乐实例作为教材,开拓学生的音乐视野。

四、教学环节和教学方法

(一)教学环节

视唱练耳课程分为两部分,每次课为两学时,视唱一学时,练耳一学时。1.视唱部分

可分为:复习旧课;学习新课;重点、难点单独练;个别提问;了解学生掌握情况。2.练耳部分

可分为:旋律音程;和声音程;和弦;节奏;旋律听写和模唱。

(二)教学方法

1.视唱部分

(1)在视唱教学中,每次上课前练习各种音程;(2)学习视唱曲之前,练习所学乐曲的调式音阶;(3)单独练习所学视唱曲的重点、难点;(4)轻声连唱,熟练巩固;

(5)在练习视唱时,以清晰的图示打拍子,逐步培养学生对音乐速度和重音规律的内心把握。

2.练耳部分(1)旋律音程训练时,先构唱大小

二、大小三度音程,然后再听;(2)练好窄音程的同时,加入四度、五度最后练习六、七、八度宽音程;(3)训练和声音程,先模唱培养学生的内心听觉,听唱结合;

(4)训练和弦时。先听原位大小三和弦,引导学生分辨大小三度,确定和弦性质、确定和弦结构,只要听出其中一个音,其他部分即运用音乐理论就能计算出来;

(5)节奏听写:①在最初训练时,鼓励学生听第一遍时不用动笔,用心聆听,从而获得整体印象,然后分析节拍,确定大约的长度,注意有特点的节奏型及其在整体节奏中的大概位置。②对节奏型进行基本训练,先掌握基本的节奏型,进行组合。由两小节至四小节,再至八小节逐渐延长。

(6)旋律听写:①单声部旋律听写是综合了音程、和弦、调式、节奏等内容,这部分练习必须做大量的准备,在音程节奏等方面进行由浅入深的训练;②对学生进行调式方面的训练,大量的视唱可以帮助学生尽快的熟悉调式和调式变音,将一些经典的视唱进行背诵和默写是非常有效的方法。

五、改革思路和说明

(一)因材施教,分级教学

《视唱练耳》这门课程内容丰富,技术含量大,要很好的掌握不是一件容易的事,目前学生大部分学习音乐时间较短,考前缺少系统的学习,因此,我们的教学要根据学生实际灵活掌握及时调整,不能一概而论,要因材施教,分级进行。

(二)理论和实践相结合要把理论和实践紧密结合起来,用基础乐理指导听音、视唱;在音乐实践活动中,运用深化巩固课上的学习成果,做到相互促进、融会贯通。

(三)采用灵活多样的教学方法

采用灵活多样的教学方法把听、唱、写有机的结合起来,会收到意想不到的效果,改变以往死记硬背、枯燥机械的训练方法,使学生在快乐中学习,在学习中提高。

东北农业大学本科课程教学大纲

视唱练耳(2)

Solfeggio(2)课程编号:18600057j 适用专业:音乐表演专业 总学时数:64 总学分:4 课程类型:专业基础课程

先修课程:基础乐理、专业主科、音乐欣赏 大纲主撰人:吕秀霞

内容简介

《视唱练耳》是普通高等学校音乐表演专业的一门必修课程,具有理论和基本技能相结合的学科特点。该课程传授有关识谱、听音的基础知识,发展音乐认知、音乐表现和音乐审美能力,对全面提高学生的音乐素养具有重要作用。

在视唱部分通过单声部、二声部以及民族调式和西洋大小调作品的学习,积累音乐语言,在训练过程中培养学生倾听自己声音,运用内心听觉不断检查和调整自己的音准与节奏,为今后从事演唱、演奏打下坚实的基础。

教学大纲

课堂讲授部分

一、各章节要点及授课时数

(一)听觉训练

1.构唱、听记学过的音程 2.讲解五声调式调性

3.五声调式三音组、四音组模唱与听记

(二)节奏训练

1.讲解击拍与划拍的方法。

2.单拍子与非常规节奏,复拍子与非常规节奏。3.听记4/

4、2/

4、3/4、3/

8、6/8。

(三)旋律听写

以无半音的五声调为基础,传统大小调音阶的自然音程。包括大小调音阶式的旋律运动;以主和弦中的自然音程及属和弦中的自然音程为旋律因素的曲调。

(四)视唱

一个升降号内的五声调式和大小调式。

二、教材及主要参考书

(一)教材

1.赵易山.视唱练耳高考辅导教材.北京:中央音乐学院出版社,2003年 2.孙晓洁.视唱练耳应用教程.北京:中国广播电视出版社,2003年 3.亨利·雷蒙恩。视唱教程。北京:人民音乐出版社,2006年

(二)主要参考书

1.中国音乐学院作曲系视唱练耳研究室.视唱练耳分级教程北京:高等教育出版社,2007年 2.上海音乐学院附中视唱练耳教研组.旋律听写教材.上海:上海音乐出版社,2000年 3.尹正文,戴竹音,刘绵绵.视唱教程.吉林:吉林音像出版社,2003年 4.张重辉,高诚明。视唱练耳通用教程。杭州:浙江大学出版社,2004年

教学大纲说明

一、教学目的、课程性质及教学任务

(一)教学目的、课程性质

视唱练耳是一门音乐理论的基础学科,是专业艺术院校学生的专业必修课,良好的听觉准确的节奏的学生从事任何一项音乐学习所必需具备的基本素质。通过大量的听觉和节奏训练使学生形成一种能力。在视唱部分通过单声部、二声部以及民族调式和西洋大小调的作品积累音乐语言,在训练过程中培养学生倾听自己的声,运用内心听觉不断检查和调整自己的音准与节奏,为今后从事演唱、演奏打下坚实的基础。

(二)教学任务

1.能熟练地识读五线谱及简谱。

2.通过听觉训练,获得运用听觉判断、记忆、分析、听写歌曲及器乐片段中基本音乐要素(如音值、音强、音高、音色、调式、调性和声织体等)的能力。3.通过视唱,准确理解和表达各类音乐术语、表情记号、乐句、分句等。

4.具有运用首调唱名法或固定唱名法进行单声部音乐作品的视谱即唱能力,并从理论上认识、理解首调唱名法与固定唱名法的内在联系。

5.了解多声部音乐相关知识,培养多声音乐的感知力。6.理解音乐风格形成的因素,培养多元音乐文化认同感。7.了解与课程教学内容相关的音乐历史与文化知识。

二、视唱练耳课程与其他课程的关系,所需先修课程

《视唱练耳》课程通过传授相关的识谱知识与听音训练,培养音准与节奏感,发展音乐认知,音乐表现和审美能力。为今后从事演唱演奏打下坚实的基础。作为专业基础课,学生应在入学前有一定的演奏、演唱基础,接受过这方面的训练,并达到一定的程度。

与该课程同时开设的相关课程有基础乐理、专业主科、音乐欣赏等课程。其中基础乐理为该课程奠定理论基础,比如音程、调式、和弦等理论,为学生听记提供方便,使学习效果达到事半功倍。音乐欣赏课程,能为学生积累音乐语言,感受节奏与旋律的有机结合,增强音乐记忆力和和感受能力,专业技巧课,能使视唱练耳课程的学习成果得到应用与深化,是理论应用于实践的过程,指导和促进专业主科的学习。

三、教学要求及选编教材的依据

(一)教学要求

1.视唱练耳教学尊重学生的唱名思维习惯。教学中采用固定唱名体系为主、兼学首调唱名法,避免由于唱名体系思维的混乱给学生音乐能力发展带来负面影响。

2.理论联系实际。根据音乐综合基础课的学科特点,采取理论知识与技能训练相互渗透,同步教学的方式,将学科知识的逻辑顺序与学生的音乐学习心理相结合,提升学科知识与学科技能的相互性与互辅性。

3.坚持在音乐体验基础上的“精讲多练”。对具有元素性特点的音乐基本原理、音乐基本结构及特性予以言简意赅的提示,着重通过听、唱、弹、写、律动等多种方式,结合经典音乐作品进行感知体验,使学生从音乐实践中掌握、理解音乐表现要素的意义、功能,以及音乐表现的一般规律。

4.以教师和学生为教学的双主体,创造民主和谐的教学氛围,在课程实施过程中发挥教师和学生的主动性、积极性、创造性、互动性。

5.本课程采用分级教学,以学生的音乐学习接受能力、入学时的程度作为分级的依据。

(二)选编教材的依据

1.根据课程性质和目标,教材的选编应本着思想性、艺术性、系统性、实用性相结合的基本原则。

2.注重音乐基础理论知识与视唱练耳基本技能的有机渗透。以音乐听觉发展为先导,体现音乐感受先于理论概念的原则。

3.根据内心音乐听觉形成与发展的规律,教材采用螺旋式上升的呈现方式,使音乐基础理论的基本概念和原理不断在高一层次上重复,以加深学生对音乐基本理论的理解。

4.重视本课程教学内容与其他相关教学科目的联系和渗透。

5.课材选编注重广泛性与经典性相结合。选择古今中外音乐实例作为教材,开拓学生的音乐视野。

四、教学环节和教学方法

(一)教学环节

视唱练耳课程分为两部分,每次课为两学时,视唱一学时,练耳一学时。1.视唱部分

可分为:复习旧课;学习新课;重点、难点单独练;个别提问;了解学生掌握情况。2.练耳部分

可分为:旋律音程;和声音程;和弦;节奏;旋律听写和模唱。

(二)教学方法

1.视唱部分

(1)在视唱教学中,每次上课前练习各种音程;(2)学习视唱曲之前,练习所学乐曲的调式音阶;(3)单独练习所学视唱曲的重点、难点;(4)轻声连唱,熟练巩固;

(5)在练习视唱时,以清晰的图示打拍子,逐步培养学生对音乐速度和重音规律的内心把握。

2.练耳部分

(1)旋律音程训练时,先构唱大小

二、大小三度音程,然后再听;(2)练好窄音程的同时,加入四度、五度最后练习六、七、八度宽音程;(3)训练和声音程,先模唱培养学生的内心听觉,听唱结合;

(4)训练和弦时。先听原位大小三和弦,引导学生分辨大小三度,确定和弦性质、确定和弦结构,只要听出其中一个音,其他部分即运用音乐理论就能计算出来;

(5)节奏听写:①在最初训练时,鼓励学生听第一遍时不用动笔,用心聆听,从而获得整体印象,然后分析节拍,确定大约的长度,注意有特点的节奏型及其在整体节奏中的大概位置。②对节奏型进行基本训练,先掌握基本的节奏型,进行组合。由两小节至四小节,再至八小节逐渐延长。

(6)旋律听写:①单声部旋律听写是综合了音程、和弦、调式、节奏等内容,这部分练习必须做大量的准备,在音程节奏等方面进行由浅入深的训练;②对学生进行调式方面的训练,大量的视唱可以帮助学生尽快的熟悉调式和调式变音,将一些经典的视唱进行背诵和默写是非常有效的方法。

五、改革思路和说明

(一)因材施教,分级教学

《视唱练耳》这门课程内容丰富,技术含量大,要很好的掌握不是一件容易的事,目前学生大部分学习音乐时间较短,考前缺少系统的学习,因此,我们的教学要根据学生实际灵活掌握及时调整,不能一概而论,要因材施教,分级进行。

(二)理论和实践相结合要把理论和实践紧密结合起来,用基础乐理指导听音、视唱;在音乐实践活动中,运用深化巩固课上的学习成果,做到相互促进、融会贯通。

(三)采用灵活多样的教学方法

采用灵活多样的教学方法把听、唱、写有机的结合起来,会收到意想不到的效果,改变以往死记硬背、枯燥机械的训练方法,使学生在快乐中学习,在学习中提高。

东北农业大学本科课程教学大纲

视唱练耳(3)

Solfeggio(3)课程编号:18600036j 适用专业:音乐表演专业 总学时数:64 总学分:4 课程类型:专业基础课程

先修课程:基础乐理、专业主科、音乐欣赏 大纲主撰人:吕秀霞

内容简介

《视唱练耳》是普通高等学校音乐表演专业的一门必修课程,具有理论和基本技能相结合的学科特点。该课程传授有关识谱、听音的基础知识,发展音乐认知、音乐表现和音乐审美能力,对全面提高学生的音乐素养具有重要作用。

在视唱部分通过单声部、二声部以及民族调式和西洋大小调作品的学习,积累音乐语言,在训练过程中培养学生倾听自己声音,运用内心听觉不断检查和调整自己的音准与节奏,为今后从事演唱、演奏打下坚实的基础。

教学大纲

课堂讲授部分

一、各章节要点及授课时数

(一)听觉训练

1.基本音级和变化音级相结合 2.和声音程变化音级为主 3.大小三和弦原位及转位

(二)节奏训练

1.切分音的进一步运用 2.连音符的进一步运用 3.较复杂的音型与节奏组合。

〔三〕视唱

两个升降号内的大小调式

二、教材及主要参考书

(一)教材

1.赵易山.视唱练耳高考辅导教材.北京:中央音乐学院出版社,2003年 2.孙晓洁.视唱练耳应用教程.北京:中国广播电视出版社,2003年 3.亨利·雷蒙恩。视唱教程。北京:人民音乐出版社,2006年

(二)主要参考书

1.中国音乐学院作曲系视唱练耳研究室.视唱练耳分级教程北京:高等教育出版社,2007年 2.上海音乐学院附中视唱练耳教研组.旋律听写教材.上海:上海音乐出版社,2000年 3.尹正文,戴竹音,刘绵绵.视唱教程.吉林:吉林音像出版社,2003年 4.张重辉,高诚明。视唱练耳通用教程。杭州:浙江大学出版社,2004年

教学大纲说明

一、教学目的、课程性质及教学任务

(一)教学目的、课程性质

视唱练耳是一门音乐理论的基础学科,是专业艺术院校学生的专业必修课,良好的听觉准确的节奏的学生从事任何一项音乐学习所必需具备的基本素质。通过大量的听觉和节奏训练使学生形成一种能力。在视唱部分通过单声部、二声部以及民族调式和西洋大小调的作品积累音乐语言,在训练过程中培养学生倾听自己的声,运用内心听觉不断检查和调整自己的音准与节奏,为今后从事演唱、演奏打下坚实的基础。

(二)教学任务

1.能熟练地识读五线谱及简谱。

2.通过听觉训练,获得运用听觉判断、记忆、分析、听写歌曲及器乐片段中基本音乐要素(如音值、音强、音高、音色、调式、调性和声织体等)的能力。

3.通过视唱,准确理解和表达各类音乐术语、表情记号、乐句、分句等。

4.具有运用首调唱名法或固定唱名法进行单声部音乐作品的视谱即唱能力,并从理论上认识、理解首调唱名法与固定唱名法的内在联系。

5.了解多声部音乐相关知识,培养多声音乐的感知力。6.理解音乐风格形成的因素,培养多元音乐文化认同感。7.了解与课程教学内容相关的音乐历史与文化知识。

二、视唱练耳课程与其他课程的关系,所需先修课程

《视唱练耳》课程通过传授相关的识谱知识与听音训练,培养音准与节奏感,发展音乐认知,音乐表现和审美能力。为今后从事演唱演奏打下坚实的基础。作为专业基础课,学生应在入学前有一定的演奏、演唱基础,接受过这方面的训练,并达到一定的程度。

与该课程同时开设的相关课程有基础乐理、专业主科、音乐欣赏等课程。其中基础乐理为该课程奠定理论基础,比如音程、调式、和弦等理论,为学生听记提供方便,使学习效果达到事半功倍。音乐欣赏课程,能为学生积累音乐语言,感受节奏与旋律的有机结合,增强音乐记忆力和和感受能力,专业技巧课,能使视唱练耳课程的学习成果得到应用与深化,是理论应用于实践的过程,指导和促进专业主科的学习。

三、教学要求及选编教材的依据

(一)教学要求

1.视唱练耳教学尊重学生的唱名思维习惯。教学中采用固定唱名体系为主、兼学首调唱名法,避免由于唱名体系思维的混乱给学生音乐能力发展带来负面影响。

2.理论联系实际。根据音乐综合基础课的学科特点,采取理论知识与技能训练相互渗透,同步教学的方式,将学科知识的逻辑顺序与学生的音乐学习心理相结合,提升学科知识与学科技能的相互性与互辅性。

3.坚持在音乐体验基础上的“精讲多练”。对具有元素性特点的音乐基本原理、音乐基本结构及特性予以言简意赅的提示,着重通过听、唱、弹、写、律动等多种方式,结合经典音乐作品进行感知体验,使学生从音乐实践中掌握、理解音乐表现要素的意义、功能,以及音乐表现的一般规律。

4.以教师和学生为教学的双主体,创造民主和谐的教学氛围,在课程实施过程中发挥教师和学生的主动性、积极性、创造性、互动性。5.本课程采用分级教学,以学生的音乐学习接受能力、入学时的程度作为分级的依据。

(二)选编教材的依据

1.根据课程性质和目标,教材的选编应本着思想性、艺术性、系统性、实用性相结合的基本原则。

2.注重音乐基础理论知识与视唱练耳基本技能的有机渗透。以音乐听觉发展为先导,体现音乐感受先于理论概念的原则。

3.根据内心音乐听觉形成与发展的规律,教材采用螺旋式上升的呈现方式,使音乐基础理论的基本概念和原理不断在高一层次上重复,以加深学生对音乐基本理论的理解。

4.重视本课程教学内容与其他相关教学科目的联系和渗透。

5.课材选编注重广泛性与经典性相结合。选择古今中外音乐实例作为教材,开拓学生的音乐视野。

四、教学环节和教学方法

(一)教学环节

视唱练耳课程分为两部分,每次课为两学时,视唱一学时,练耳一学时。1.视唱部分

可分为:复习旧课;学习新课;重点、难点单独练;个别提问;了解学生掌握情况。2.练耳部分

可分为:旋律音程;和声音程;和弦;节奏;旋律听写和模唱。

(二)教学方法

1.视唱部分

(1)在视唱教学中,每次上课前练习各种音程;(2)学习视唱曲之前,练习所学乐曲的调式音阶;(3)单独练习所学视唱曲的重点、难点;(4)轻声连唱,熟练巩固;

(5)在练习视唱时,以清晰的图示打拍子,逐步培养学生对音乐速度和重音规律的内心把握。

2.练耳部分

(1)旋律音程训练时,先构唱大小

二、大小三度音程,然后再听;(2)练好窄音程的同时,加入四度、五度最后练习六、七、八度宽音程;(3)训练和声音程,先模唱培养学生的内心听觉,听唱结合;

(4)训练和弦时。先听原位大小三和弦,引导学生分辨大小三度,确定和弦性质、确定和弦结构,只要听出其中一个音,其他部分即运用音乐理论就能计算出来;

(5)节奏听写:①在最初训练时,鼓励学生听第一遍时不用动笔,用心聆听,从而获得整体印象,然后分析节拍,确定大约的长度,注意有特点的节奏型及其在整体节奏中的大概位置。②对节奏型进行基本训练,先掌握基本的节奏型,进行组合。由两小节至四小节,再至八小节逐渐延长。

(6)旋律听写:①单声部旋律听写是综合了音程、和弦、调式、节奏等内容,这部分练习必须做大量的准备,在音程节奏等方面进行由浅入深的训练;②对学生进行调式方面的训练,大量的视唱可以帮助学生尽快的熟悉调式和调式变音,将一些经典的视唱进行背诵和默写是非常有效的方法。

五、改革思路和说明

(一)因材施教,分级教学

《视唱练耳》这门课程内容丰富,技术含量大,要很好的掌握不是一件容易的事,目前学生大部分学习音乐时间较短,考前缺少系统的学习,因此,我们的教学要根据学生实际灵活掌握及时调整,不能一概而论,要因材施教,分级进行。

(二)理论和实践相结合要把理论和实践紧密结合起来,用基础乐理指导听音、视唱;在音乐实践活动中,运用深化巩固课上的学习成果,做到相互促进、融会贯通。

(三)采用灵活多样的教学方法

采用灵活多样的教学方法把听、唱、写有机的结合起来,会收到意想不到的效果,改变以往死记硬背、枯燥机械的训练方法,使学生在快乐中学习,在学习中提高。

东北农业大学本科课程教学大纲

视唱练耳(4)

Solfeggio(4)课程编号:18600058j 适用专业:音乐表演专业 总学时数:64 总学分:4 课程类型:专业基础课程

先修课程:基础乐理、专业主科、音乐欣赏 大纲主撰人:吕秀霞

内容简介

《视唱练耳》是普通高等学校音乐表演专业的一门必修课程,具有理论和基本技能相结合的学科特点。该课程传授有关识谱、听音的基础知识,发展音乐认知、音乐表现和音乐审美能力,对全面提高学生的音乐素养具有重要作用。

在视唱部分通过单声部、二声部以及民族调式和西洋大小调作品的学习,积累音乐语言,在训练过程中培养学生倾听自己声音,运用内心听觉不断检查和调整自己的音准与节奏,为今后从事演唱、演奏打下坚实的基础。

教学大纲

课堂讲授部分

一、各章节要点及授课时数

(一)听觉训练

1.十个音符以内,要求使用全音符记谱。2.和声音程: 包含所有自然音程。

3.大、小、增、减四种三和弦原、转位;大小

七、小小七和旋原位、转位;减小

七、减减七和旋原位。

4.和弦连接、两个升降号以内的大小调;正、副三和弦连接,属七和弦解决。5.旋律听写 一个升降号以内的大小调式及民族调式,两个升降号以内的大调。

(二)视唱

三个升降号内的各种调式、四个升降号内的各种调式以及二声部视唱曲。

二、教材及主要参考书

(一)教材

1.赵易山.视唱练耳高考辅导教材.北京:中央音乐学院出版社,2003年 2.孙晓洁.视唱练耳应用教程.北京:中国广播电视出版社,2003年 3.亨利·雷蒙恩。视唱教程。北京:人民音乐出版社,2006年

(二)主要参考书

1.中国音乐学院作曲系视唱练耳研究室.视唱练耳分级教程北京:高等教育出版社,2007年 2.上海音乐学院附中视唱练耳教研组.旋律听写教材.上海:上海音乐出版社,2000年 3.尹正文,戴竹音,刘绵绵.视唱教程.吉林:吉林音像出版社,2003年 4.张重辉,高诚明。视唱练耳通用教程。杭州:浙江大学出版社,2004年

教学大纲说明

一、教学目的、课程性质及教学任务

(一)教学目的、课程性质

视唱练耳是一门音乐理论的基础学科,是专业艺术院校学生的专业必修课,良好的听觉准确的节奏的学生从事任何一项音乐学习所必需具备的基本素质。通过大量的听觉和节奏训练使学生形成一种能力。在视唱部分通过单声部、二声部以及民族调式和西洋大小调的作品积累音乐语言,在训练过程中培养学生倾听自己的声,运用内心听觉不断检查和调整自己的音准与节奏,为今后从事演唱、演奏打下坚实的基础。

(二)教学任务

1.能熟练地识读五线谱及简谱。

2.通过听觉训练,获得运用听觉判断、记忆、分析、听写歌曲及器乐片段中基本音乐要素(如音值、音强、音高、音色、调式、调性和声织体等)的能力。

3.通过视唱,准确理解和表达各类音乐术语、表情记号、乐句、分句等。

4.具有运用首调唱名法或固定唱名法进行单声部音乐作品的视谱即唱能力,并从理论上认识、理解首调唱名法与固定唱名法的内在联系。5.了解多声部音乐相关知识,培养多声音乐的感知力。6.理解音乐风格形成的因素,培养多元音乐文化认同感。7.了解与课程教学内容相关的音乐历史与文化知识。

二、视唱练耳课程与其他课程的关系,所需先修课程

《视唱练耳》课程通过传授相关的识谱知识与听音训练,培养音准与节奏感,发展音乐认知,音乐表现和审美能力。为今后从事演唱演奏打下坚实的基础。作为专业基础课,学生应在入学前有一定的演奏、演唱基础,接受过这方面的训练,并达到一定的程度。

与该课程同时开设的相关课程有基础乐理、专业主科、音乐欣赏等课程。其中基础乐理为该课程奠定理论基础,比如音程、调式、和弦等理论,为学生听记提供方便,使学习效果达到事半功倍。音乐欣赏课程,能为学生积累音乐语言,感受节奏与旋律的有机结合,增强音乐记忆力和和感受能力,专业技巧课,能使视唱练耳课程的学习成果得到应用与深化,是理论应用于实践的过程,指导和促进专业主科的学习。

三、教学要求及选编教材的依据

(一)教学要求

1.视唱练耳教学尊重学生的唱名思维习惯。教学中采用固定唱名体系为主、兼学首调唱名法,避免由于唱名体系思维的混乱给学生音乐能力发展带来负面影响。

2.理论联系实际。根据音乐综合基础课的学科特点,采取理论知识与技能训练相互渗透,同步教学的方式,将学科知识的逻辑顺序与学生的音乐学习心理相结合,提升学科知识与学科技能的相互性与互辅性。

3.坚持在音乐体验基础上的“精讲多练”。对具有元素性特点的音乐基本原理、音乐基本结构及特性予以言简意赅的提示,着重通过听、唱、弹、写、律动等多种方式,结合经典音乐作品进行感知体验,使学生从音乐实践中掌握、理解音乐表现要素的意义、功能,以及音乐表现的一般规律。

4.以教师和学生为教学的双主体,创造民主和谐的教学氛围,在课程实施过程中发挥教师和学生的主动性、积极性、创造性、互动性。

5.本课程采用分级教学,以学生的音乐学习接受能力、入学时的程度作为分级的依据。

(二)选编教材的依据

1.根据课程性质和目标,教材的选编应本着思想性、艺术性、系统性、实用性相结合的基本原则。2.注重音乐基础理论知识与视唱练耳基本技能的有机渗透。以音乐听觉发展为先导,体现音乐感受先于理论概念的原则。

3.根据内心音乐听觉形成与发展的规律,教材采用螺旋式上升的呈现方式,使音乐基础理论的基本概念和原理不断在高一层次上重复,以加深学生对音乐基本理论的理解。

4.重视本课程教学内容与其他相关教学科目的联系和渗透。

5.课材选编注重广泛性与经典性相结合。选择古今中外音乐实例作为教材,开拓学生的音乐视野。

四、教学环节和教学方法

(一)教学环节

视唱练耳课程分为两部分,每次课为两学时,视唱一学时,练耳一学时。1.视唱部分

可分为:复习旧课;学习新课;重点、难点单独练;个别提问;了解学生掌握情况。2.练耳部分

可分为:旋律音程;和声音程;和弦;节奏;旋律听写和模唱。

(二)教学方法

1.视唱部分

(1)在视唱教学中,每次上课前练习各种音程;(2)学习视唱曲之前,练习所学乐曲的调式音阶;(3)单独练习所学视唱曲的重点、难点;(4)轻声连唱,熟练巩固;

(5)在练习视唱时,以清晰的图示打拍子,逐步培养学生对音乐速度和重音规律的内心把握。

2.练耳部分

(1)旋律音程训练时,先构唱大小

二、大小三度音程,然后再听;(2)练好窄音程的同时,加入四度、五度最后练习六、七、八度宽音程;(3)训练和声音程,先模唱培养学生的内心听觉,听唱结合;

(4)训练和弦时。先听原位大小三和弦,引导学生分辨大小三度,确定和弦性质、确定和弦结构,只要听出其中一个音,其他部分即运用音乐理论就能计算出来;

(5)节奏听写:①在最初训练时,鼓励学生听第一遍时不用动笔,用心聆听,从而获得整体印象,然后分析节拍,确定大约的长度,注意有特点的节奏型及其在整体节奏中的大概位置。②对节奏型进行基本训练,先掌握基本的节奏型,进行组合。由两小节至四小节,再至八小节逐渐延长。

(6)旋律听写:①单声部旋律听写是综合了音程、和弦、调式、节奏等内容,这部分练习必须做大量的准备,在音程节奏等方面进行由浅入深的训练;②对学生进行调式方面的训练,大量的视唱可以帮助学生尽快的熟悉调式和调式变音,将一些经典的视唱进行背诵和默写是非常有效的方法。

五、改革思路和说明

(一)因材施教,分级教学

《视唱练耳》这门课程内容丰富,技术含量大,要很好的掌握不是一件容易的事,目前学生大部分学习音乐时间较短,考前缺少系统的学习,因此,我们的教学要根据学生实际灵活掌握及时调整,不能一概而论,要因材施教,分级进行。

(二)理论和实践相结合要把理论和实践紧密结合起来,用基础乐理指导听音、视唱;在音乐实践活动中,运用深化巩固课上的学习成果,做到相互促进、融会贯通。

(三)采用灵活多样的教学方法

采用灵活多样的教学方法把听、唱、写有机的结合起来,会收到意想不到的效果,改变以往死记硬背、枯燥机械的训练方法,使学生在快乐中学习,在学习中提高。

视唱教学的计划 第3篇

《视唱练耳》教学大纲

一、使用说明

(一)课程性质:(基础能力课)

本课程是音乐学习中一门重要的专业基础课程,在专业音乐院校和综合大学艺术课里被设置为一门必修课。《视唱练耳》作为一门重要的基础学科,对提高和培养音乐修养具有重要的意义。

(二)教学目的:

视唱练耳是音乐专业学生必修的音乐基础技能课,目的是组织并发展学生的音乐听觉(包括内心听觉),培养领会、分析和表达音乐语言各种要素的能力,发展音乐记忆力。通过本课程的教学,使学生扩大音乐视野,积累音乐语汇,提高音乐素养,培养创造意识。为学生学习各自的专业课打下坚实的基础。

(三)教学时数:

总学时:136学时周学时:2学时

开课学期 :第一、二、三、四学期共2学年

(四)教学方法:

本课程采用集体授课方式,以视唱、听觉,练耳、听写的形式进行教学,这三种形式相互紧密联系,在整个教学过程中同时并进、相互补充。

(五)面向专业

音乐表演专业

二、教学内容:

视唱:.单声部

(1)高音谱表、低音谱表。

(2)两个升降号以内自然大、小惆式、和声、旋律、调及民族调式。(3)基本节拍:四二、四四、四三拍,简易八六、八三拍。

(4)基本节奏型:八分音符、十六分音符组合、附点节奏、弱起、三连音等。念读、听辩、听记所学过的各种节拍内各类节奏型。

2、听辩、构唱三个升、降号以内上述调式音阶。

(一)听写单声部旋律听写预备性练习。.单声部乐句、乐段、进度与视唱内容相同。

3.三个升、降号的自然大、小调式、和声、旋律调式及民族调式。

(二)听觉训练.和声听觉训练(听辩、构唱、听记).节拍、节奏训练

念读、听辩、听记较复杂节奏。.三个升、降号以内各调式音阶。

(三)听写

音调和节奏较复杂的单声部旋律。

第一学期:

教学目的:

通过这一学期的训练,使学生基本掌握C调、a自然小调的旋律。

基本要求:

要求熟悉和掌握作为表达音乐内容的各基本要求。(包括曲调、调、调式、拍子、节奏、力度、速度等)

教学要点:

大调、自然小调、宫系统五声调式;节拍、节奏:2/4拍的常规节奏、3/4拍与附点节奏等

教学时数:

30学时

教学内容:

1.调式调性:C大调a小调C宫系统五声调式

2.节拍节奏:2/4拍的常规节奏、3/4拍与附点型节奏

4/4拍与常规节奏

附点八分音符与十六分音符

切分节奏

3/8拍常规节奏型

3.单音

4.曲式:音乐作品中的模进、重复和旋律发展的方法

第二学期:

教学目的:

通过这一学期的学习,使学生了掌握G大调、e小调、G宫系统五声调式。F大调、d小调、F宫系统五声调式。

基本要求:

较熟练地掌握一个升、降号的旋律。

教学要点:

掌握一个升降号的旋律的视唱与听记

36学时

教学内容:

1.调式调性:

G自然大调、e小调的三种形式、G宫系统民族调式

F自然大调、d小调的三种形式、F宫系统民族调式

2.拍子与节奏

(1)常规与非常规节奏综合练习

(2)弱起节奏及其应用

(3)6/8拍子

(4)十六分音符的变化与组合(5)含延音线节奏识别

3.和声音程

第三学期

教学目的:

通过这一学期的教学,使学生了掌握D大调、b小调、D宫系统民族调式。B大调、g小调、B宫系统民族调式。

基本要求:

较熟练地掌握两个升、降号的旋律。

教学要点:

掌握两个升降号的旋律的视唱与听记。

教学时数:

34学时

教学内容:

1.调式调性

D自然大调、b小调的三种形式、d宫系统民族调式

bB自然大调、g小调的三种形式、bB宫系统民族调式

2.音程:和声音程

3.和弦:大三和弦、小三和弦、增三和弦、减三和弦

教学目的:

通过这一学期的教学,使学生了掌握A大调、#f小调、A宫系统民族调式。E大调、c小调、E宫系统民族调式。

基本要求:

较熟练地掌握三个升、降号的旋律。

教学要点:

掌握三个升降号的旋律的视唱与听记。

教学时数:

36学时

教学内容:

1.调式调性

A自然大调、#f小调的三种形式、A宫系统民族调式

bbbE自然大调、c小调的三种形式、E宫系统民族调式 b

2.音程:和声音程

三、考试考核

1.考试目的视唱练耳学习成绩的评定,是对学生的学习情况做出的量化检验和评估。旨在对师生的教和学起到双向的促进作用。有目的、有计划的进行考试,不仅是对学生的一种促进,也是对教师的一种检验。通过考试,可以了解学生视唱练耳对的掌握情况,即使发现教学中的不足,以便进一步的改进。同时,学生也能更清楚的了解自己在学习中的进步和不足,明确今后的努力方向。

2.考试的范围与内容

练耳考试的范围和内容,应与教学大纲的要求相适应,主要包括音高、节奏、节拍、音程、和弦、调式等。教师在出题时,既要注意内容的多样性,又要有所侧重。

视唱的考试内容: 一学期所掌握的旋律(任何一条)和从来没有唱过的旋律(一条)进行一对一的视唱。

3.考试考核的时间和方式

(1)视唱:一对一进行考试占50%。

(2)学期结束前由任课教师命题,采用闭卷形式考试,密封阅卷。占50%。

4.成绩评定

成绩的评定方式有两种

(一)平时考察;包括个别抽查、集体测验、检查作业。

(二)期末考试:期末考试时对教学质量进行总结性检查的方法。教师评分要拟定评分标准,防止主观片面,得出恰如其分的结论。

3.和弦的转位

四、教材及参考书:

1.上海音乐学院视唱练耳教研组编 《单声部视唱教程》 上海音乐出版社 2004年2月出版

2.孙虹编《练耳教程》人民音乐出版社1998年10月出版

3.陈洪编著 高等师范院校视唱教程》人民音乐出版社1984年10月出版

4.乔治·治编著 杨民望译《练耳和视唱》音乐出版社1955年5月出版

5.冯往前编《简谱视唱与听力训练》湖南文艺出版社2005年8月出版

视唱教学的计划 第4篇

一、指导思想。

本学期,我们组将根据学校的工作计划要点,结合本学科的特点,以课堂教学改革和师资队伍建设为重点,以提高全组教师群体专业化水平为目标,继续加强自身修养,努力创新教学、创新学习、创新管理。我们音乐组将继续从创新思路、注重实效、科学管理入手,大力加强具有本教研组特色的管理建设,努力加强本组教学教研工作的计划性、真对性、特色性、科学性和实效性建设。全面提高每位教师的教育教学质量,为我校的艺术教育全力以赴,尽职尽责。

二、工作目标。

1、全组教师在工作中要克服懒惰畏难的思想情绪,树立自尊、自爱、自强和自信的思想观念,以饱满的热情投入到工作学习中去。

2、在工作和学习中,继续弘扬多年来音乐教育组形成的“团结协作、群帮互助”的优良传统,为我校的音乐教学工作服务。

3、确立终生学习、全程学习的思想观念,认真领悟音乐新课程标准的精神,掌握新教材的编写意图,把握重点和难点,用好用活教材。

4、立足课堂,加强本教研组教师之间的交流与研讨,反思与总结,扎实有效的进行校本课程研究。

5、充分发挥教研组内骨干教师的示范带头作用,努力打造一个学习型、研究型、创新型的音乐教研组。

三、工作重点。

1、课堂教学。

2、 校金钟合唱团活动。

3、集体备课、听课。

四、主要工作及措施。

1、本学期音乐教研组将探索管理方式的改革。

为了更好的把教研组工作做好,做到人尽其才,各尽所能。实行本组教师优势互补,形成合理分工,责任到人,齐抓共管的局面调动积极性。

2、注重课堂反馈和教学心得。

本学期继续实行定期交流教学心得工作。把自己在教学过程中所产生的教学灵感、启发、机智和困惑进行书面或口头进行交流和研讨,以达到彼此相互学习、借鉴、共同成长进步的目的。

3、精心组织金钟合唱团和丝路舞社及浪淘沙乐团的社团活动。 各位教师要善于发现人才,培养骨干,开展好不同类型的社团活动,活跃学校的文娱生活。

视唱教学的计划 第5篇

在高中教育中,不仅仅仅是语数英史地生政的教学,还有音乐体育教学。作为一名高中音乐教师,我从教已经有很多年了。在慢慢的教学中,我有了自己独特的教学方法。但是这些都不是我最觉得自己进步的地方,我觉得自己就应在更多的方面帮忙学生,让学生得到更多的进步,这才是我一向以来教学的根本目的。在教学中得到更多的进步,我坚信我是能够做好的。

一、指导思想:

根据学校的工作计划,结合本学期的工作时刻,贯彻党的教育方针,发奋完成好本学期的工作任务。

二、学生状况分析

1、学生正处于变声期,唱歌较困难。

2、学生素质差,胆子小,缺乏表演自我的潜质。

3、学生对音乐的学习,观念不正确。

三、教材分析

1、高一级学沿海版第二册,以唱歌为主,分五部分共9课。安排19课时,其中复习考试2课时,机动1课时,实际授课16课时。

2、高二级学沿海版第四册,以欣赏为主,分四部分,共8课。安排20课时,其中机动2课时,复习考试2课时,实际授课16课时。

四、工作任务:

1、高一、二级音乐教材课堂教学,每周一节。

2、学校有关音乐方面的文娱工作。

五、教学目标

1、突出音乐学科的特点,指导热爱祖国,热爱社会主义,热爱中国_的教育和群众主义精神的培养,渗透到音乐教育之中。使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接班人和建设者。

2、启迪智慧,陶冶情操,提高审美意识,使学生身心得到健康的发展。

3、增强学生的音乐兴趣、爱好、掌握音乐的基础知识和基本技能,使学生具有独立视唱简单乐谱的潜质。

4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐,激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感,自信心,了解外国优秀音乐作品,扩大视野,使学生具有必须的音乐鉴赏的潜质。

六、教学措施

1、高一、二级的音乐教材课堂教学主要是以优化课堂的“教”与“学”过程,以培养学生的兴趣为主,以到达提高学生的学习用心性。

2、互相渗透,融洽教材中各部分资料,改变枯燥又单一的课型。

3、注重导入部分的设计,以“引趣”贯穿整个课堂教学过程。

4、课外第二课堂,本学期计划以训练歌唱技巧为主,培养学生的表演潜质。

视唱教学的计划 第6篇

《视唱练耳》 实践教学

视唱练耳课是音乐基础课,同时又是把音乐理论转化为感性认识的课程,要用大量的实训内容来使学生获得对音乐的认知,并培养学生理解、表现音乐的能力以及敏锐地听觉、听辨能力。

【实验教学的指导思想和目标】

不能简单理解视唱练耳是看谱、唱谱、记谱,这只是训练中的教学手段,而不是教学目标。真正的教学目的是通过视唱技能和听觉能力的培养,进一步了解和掌握音乐语言的特点和规律,进而全面提高音乐素养。经过长期、科学、规范的实训过程来达到最终的教学目标:提高音乐表演的艺术表现力。【实验教学环节】

综合训练一:要求学生掌握各种基本节奏型,能听写2/

4、3/4/、4/4及3/

8、6/8拍节奏组合,听辨基本音级构成的音程、音组、原位三和弦,视唱C大调旋律及听写短句;

综合训练二:要求学生能模仿节奏组合及模唱旋律短句,听辨各种自然音程(包含钢琴八度内所有键),三和弦转位,各大调内音组听辨、音程连接,二声部节奏训练,视唱两升、两降各大调乐曲并会听记; 综合训练三:要求会听写较复杂的节奏组合(休止、连音线的运用),听辨各种和声音程、三和弦性质,听写三音组与四音组,学习各小调式视唱及听记;

综合训练四:综合大、小调式、民族调式,视唱结合音高、节奏、速度、风格、结构等方面来理解表现,曲目含变化音、转调、二声部等形式,加强和声训练,听写三和弦与七和弦,听写各调旋律。

(舞台实践教学)

(录音棚实践教学)

【教学内容】

每个实训内容都是同时分类训练,各分支都是由浅至深、从易到繁地长期训练过程。每阶段又让学生掌握各方面的融合,体现出综合的音乐技能培养。1.节奏训练

基本节奏型分一学期十单元逐步学完。一单元:基本音符、以四分音符为一拍的节拍;二单元:全音符、二分音符、四分音符、八分音符;三单元:前八后

十六、前十六后八、四十六;四单元:一拍附点节奏、二拍附点节奏;五单元:二拍切分节奏;六单元:一拍切分节奏;七单元:弱起;八单元:三连音;九单元:以八分音符为一拍的节拍及节奏;十单元:综合训练 教学手段与形式:填空、改错、模唱、听写。

每个节奏型的名称、念读、书写全部要掌握,运用3/

4、2/

4、4/

4、3/

8、6/8拍子任意组合,结合二声部节奏、连音线及复杂节奏组合几方面训练来提高。2.音程训练

听辩音程时,不同的音程会给人不同的感觉------和谐、明亮、尖锐、透明、不稳定……体验出各种音程所特有的音响色彩,并与听音高的感觉相结合,才是完整地掌握了听音程的能力。分八课学习各种自然音程,听辨包括旋律音程、和声音程、调内和声音程连接。第一课:旋律大小二度、和声大小二度;第二课:

旋律大小三度、和声大小三度;第三课:纯五度;第四课:纯八度;第五课:纯四度;第六课:大小六度;第七课:增

四、减五度;第八课:大小七度。3.和弦训练

第一部分:从理论上和音响效果上掌握三和弦原位及转位的性质听辨;

第二部分:学习用固定音高练习三音组、四音组的构唱与听辨、听写; 第三部分:听辨三和弦、七和弦的音高。4.视唱训练

即培养学生看谱即唱的能力,从调式分类、旋律音乐特征分类训练,是通过内心听觉和内心节奏接收乐谱中的信息符号,再用声音迅速反馈出来的一个综合过程,在此过程中使学生感受音乐、表现音乐。第一部分:C自然大调及C 宫各民族调式视唱(带词歌曲、戏曲、练习曲选段);

第二部分:其它各大调视唱(渐强、渐弱、连音、跳音、装饰音等音乐处理):

第三部分:各小调视唱(调式变音的掌握)

第四部分:加入变化音、转调的视唱(分析调式、曲式结构)5.听写旋律训练

旋律听写是较复杂的综合练习,分音高感、音程感的训练;节拍、节奏、速度感的训练;调式调性感的训练;音乐记忆能力、记谱能力的训练。配合视唱的四部分几个程度来听写。

【评价标准】

每个学期要对学生做期末检查,考试的范围与深度是按该学期的教学计划制订。通过测试视唱,即学生在视唱乐谱时是否在音高、节奏、速度、调式稳定性方面达到要求,看完成的质量评分;听写,即从单音、音程、节奏、和弦、旋律等项目的听记中,按学生的正确率打分,由此来判断学生听觉能力的优劣。

【实训组织形式和教师指导方法】

实训内容丰富而繁琐,要求教师在课堂中要合理安排,并看学生实际情况来组织教学。实事上,每节课不可能把上述训练项目全部练到,要突出重点。如,这节课主要训练节奏,教师可以通过各种形式来练习,甚至根据不同的教学对象运用针对性的教学方法;这节课主要训练视唱,那么不仅要求音高、节奏准确,更要从音乐结构、风格、曲式等方面引导学生理解、剖析乐谱,要从每个音、每个乐句、每个节奏型中表现乐曲的音乐性。每位教师必须在认真教学中,不时发现学生的问题,及时想出解决办法,努力使学生再提高,这样才能体现我们的教学目的,实现人才培养目标。

你好 我是吴尚爱老师 教学计划基本上是这样的基本上是这样的 以视唱练耳为开端 趣味性 音乐性 创造性为主4-5岁 准备32课时 半年6岁准备16课时 三个月可以这样和家长介绍视......

视唱教学的计划 第7篇

一、基本情况

1)课程名称:音乐鉴赏2)教材使用情况:

3)任课班级:高一(1),(2)班

4)本学期周课时:1课时

5)计划教学时数:15课时

6)已完成教学情况:已完成八个单元的任务

二、教学目标及任务:

1)课程教学主要目的要求:

本学期的音乐欣赏主要包括了中国民间音乐中国创作音乐亚非拉民间音乐和西方专业创作音乐四个方面.让学生学习我国的民族音乐文化和了解学习世界音乐文化同时也了解了音乐文化与其他艺术形式其他人文文化的同构关系有益于学生开阔文化视野.

2)教学重点、难点:

通过对音乐作品的聆听培养学生的鉴赏能力,以达到素质提高的目的。

视唱教学的计划 第8篇

学情分析:

小学二年级的学生,对什么事物都很感兴趣,但对于音乐知识的了解又显得比较浅显。因此在教学过程中,还是要注重教学常规,注重学生学习习惯的培养,并潜移默化的影响学生,通过各种教学方法提高学生的学习兴趣。

教材分析

二年级音乐采用的是湖北科学技术出版社的教材,全书有八个单元组成,每个单元设置了“唱一唱”“听一听”“玩一玩”等环节,将音乐教学中的听、唱、游戏有趣的结合在一起。通过音乐游戏的开展,培养学生对音乐的兴趣,增强学生的音乐感受。

教学目标:

一、情感态度与价值观:

1、通过歌曲演唱、音乐聆听及其他音乐实践,培养学生对生活的积极乐观态度,养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。

2、通过音乐教学,使学生真正的走进音乐,了解音乐,并在音乐实践中学会鉴赏音乐,进而喜爱音乐。

二、过程与方法:

1、完整而充分地聆听音乐作品,获得愉悦的感受与体验,并在体验中充分展开想像,获得自己独特的音乐理解及感受。

2、在教学中引导学生进行以即兴式自由发挥创造,发展学生创造性思维。

3、利用集体表演、小组合作等形式,培养学生良好的合作意识和在群体中的'协调能力。

三、知识与技能

1、能自然地、有表情地歌唱,乐于参与其他音乐表现和即兴创造活动。能够配合歌曲、乐曲用身体做动作。

2、感受自然界和生活中的各种声音。能够用自己的声音或打击乐器进行模仿。聆听歌声时能作出相应的情绪或体态反应。

3、学习常见的打击乐器。够用打击乐器或其他音源合奏或为歌曲伴奏。能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。

4、认识简单的节奏符号。能够用声音、语言、身体动作表现简单的节奏。

5、认识唱名并能试唱简单的乐句。

教学措施:

一、认真备课,做好前备、复备工作,为能使学生上好课做好充分的准备工作,备课时注意与新课标结合,并注意备学生。

二、因材施教,对不同的学生采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。

三、设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。

四、课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式,培养学生的团结协作能力及创新能力。

教学进度:

第一单元过中秋2课时

第二单元唱唱跳跳2课时

第三单元奇妙的天空2课时

第四单元动物世界3课时

第五单元唱游2课时

第六单元要做好孩子2课时

第七单元我们都是小乐手3课时

第八单元常常、算算3课时

音乐测试2课时

机动课时3课时

合计24课时

视唱教学的计划 第9篇

内容简介

《视唱练耳》是普通高等学校音乐表演专业的一门必修课程,具有理论和基本技能相结合的学科特点。该课程传授有关识谱、听音的基础知识,发展音乐认知、音乐表现和音乐审美能力,对全面提高学生的音乐素养具有重要作用。

在视唱部分通过单声部、二声部以及民族调式和西洋大小调作品的学习,积累音乐语言,在训练过程中培养学生倾听自己声音,运用内心听觉不断检查和调整自己的音准与节奏,为今后从事演唱、演奏打下坚实的基础。

教学大纲

课堂讲授部分

一、各章节要点及授课时数

(一)视唱部分

(1)构唱大小

二、大小

三、纯

四、纯

五、纯八度等一个八度以内的各种音程(2)C自然大调内附点、切分、弱起节奏、十六分音符及休止符的训练(3)以无半音的五声调为基础,a自然、和声、旋律小调视唱曲的练习

(二)练耳部分

1.音程训练(1)单音模唱(2)三音组、四音组模唱与听记(3)听记和声音程

(4)短句模唱与听记,包括五声调式内原型三音组。 2。节奏训练

(1)讲解击拍与划拍的方法。

(2)单拍子与常规节奏,复拍子与常规节奏。听记4/

4、2/

4、3/4拍子的节奏。 3。旋律听写

以无半音的五声调为基础,传统大小调音阶的自然音程。包括大小调音阶式的旋律运动;以主和弦中的自然音程及属和弦中的自然音程为旋律因素的曲调。

二、教材及主要参考书

(一)教材

1。赵易山。视唱练耳高考辅导教材。**:**音乐学院出版社,20xx年2。孙晓洁。视唱练耳应用教程。**:**广播电视出版社,20xx年3。亨利·雷蒙恩。视唱教程。**:人民音乐出版社,20xx年

(二)主要参考书

1。**音乐学院作曲系视唱练耳研究室。视唱练耳分级教程**:高等教育出版社,20xx年2。上海音乐学院附中视唱练耳教研组。旋律听写教材。上海:上海音乐出版社,20xx年3。尹正文,戴竹音,刘绵绵。视唱教程。吉林:吉林音像出版社,20xx年4。张重辉,高诚明。视唱练耳通用教程。杭州:浙江大学出版社,20xx年

教学大纲说明

一、教学目的、课程性质及教学任务

(一)教学目的`、课程性质

视唱练耳是一门音乐理论的基础学科,是专业艺术院校学生的专业必修课,良好的听觉准确的节奏的学生从事任何一项音乐学习所必需具备的基本素质。通过大量的听觉和节奏训练使学生形成一种能力。在视唱部分通过单声部、二声部以及民族调式和西洋大小调的作品积累音乐语言,在训练过程中培养学生倾听自己的声,运用内心听觉不断检查和调整自己的音准与节奏,为今后从事演唱、演奏打下坚实的基础。

(二)教学任务

1.能熟练地识读五线谱及简谱。

2.通过听觉训练,获得运用听觉判断、记忆、分析、听写歌曲及器乐片段中基本音乐要素(如音值、音强、音高、音色、调式、调性和声织体等)的能力。

3.通过视唱,准确理解和表达各类音乐术语、表情记号、乐句、分句等。

4.具有运用首调唱名法或固定唱名法进行单声部音乐作品的视谱即唱能力,并从理论上认识、理解首调唱名法与固定唱名法的内在联系。

5.了解多声部音乐相关知识,培养多声音乐的感知力。 6。理解音乐风格形成的因素,培养多元音乐文化认同感。 7。了解与课程教学内容相关的音乐历史与文化知识。

二、视唱练耳课程与其他课程的关系,所需先修课程

《视唱练耳》课程通过传授相关的识谱知识与听音训练,培养音准与节奏感,发展音乐认知,音乐表现和审美能力。为今后从事演唱演奏打下坚实的基础。作为专业基础课,学生应在入学前有一定的演奏、演唱基础,接受过这方面的训练,并达到一定的程度。

与该课程同时开设的相关课程有基础乐理、专业主科、音乐欣赏等课程。其中基础乐理为该课程奠定理论基础,比如音程、调式、和弦等理论,为学生听记提供方便,使学习效果达到事半功倍。音乐欣赏课程,能为学生积累音乐语言,感受节奏与旋律的有机结合,增强音乐记忆力和和感受能力,专业技巧课,能使视唱练耳课程的学习成果得到应用与深化,是理论应用于实践的过程,指导和促进专业主科的学习。

三、教学要求及选编教材的依据

(一)教学要求

1.视唱练耳教学尊重学生的唱名思维习惯。教学中采用固定唱名体系为主、兼学首调唱名法,避免由于唱名体系思维的混乱给学生音乐能力发展带来负面影响。

2.理论联系实际。根据音乐综合基础课的学科特点,采取理论知识与技能训练相互渗透,同步教学的方式,将学科知识的逻辑顺序与学生的音乐学习心理相结合,提升学科知识与学科技能的相互性与互辅性。

3.坚持在音乐体验基础上的“精讲多练”。对具有元素性特点的音乐基本原理、音乐基本结构及特性予以言简意赅的提示,着重通过听、唱、弹、写、律动等多种方式,结合经典音乐作品进行感知体验,使学生从音乐实践中掌握、理解音乐表现要素的意义、功能,以及音乐表现的一般规律。

4.以教师和学生为教学的双主体,创造****的教学氛围,在课程实施过程中发挥教师和学生的主动性、积极性、创造性、互动性。

5.本课程采用分级教学,以学生的音乐学习接受能力、入学时的程度作为分级的依据。

(二)选编教材的依据

1.根据课程性质和目标,教材的选编应本着思想性、艺术性、系统性、实用性相结合的基本原则。

2.注重音乐基础理论知识与视唱练耳基本技能的有机渗透。以音乐听觉发展为先导,体现音乐感受先于理论概念的原则。

3.根据内心音乐听觉形成与发展的规律,教材采用螺旋式上升的呈现方式,使音乐基础理论的基本概念和原理不断在高一层次上重复,以加深学生对音乐基本理论的理解。

4.重视本课程教学内容与其他相关教学科目的联系和渗透。

5.课材选编注重广泛性与经典性相结合。选择古今中外音乐实例作为教材,开拓学生的音乐视野。

四、教学环节和教学方法

(一)教学环节

视唱练耳课程分为两部分,每次课为两学时,视唱一学时,练耳一学时。 1。视唱部分

可分为:复习旧课;学习新课;重点、难点单独练;个别**;了解学生掌握情况。 2。练耳部分

可分为:旋律音程;和声音程;和弦;节奏;旋律听写和模唱。

(二)教学方法

1.视唱部分

(1)在视唱教学中,每次上课前练习各种音程;(2)学习视唱曲之前,练习所学乐曲的调式音阶;(3)单独练习所学视唱曲的重点、难点;(4)轻声连唱,熟练巩固;

(5)在练习视唱时,以清晰的图示打拍子,逐步培养学生对音乐速度和重音规律的内心把握。

2.练耳部分(1)旋律音程训练时,先构唱大小

二、大小三度音程,然后再听;(2)练好窄音程的同时,加入四度、五度最后练习

六、七、八度宽音程;(3)训练和声音程,先模唱培养学生的内心听觉,听唱结合;

(4)训练和弦时。先听原位大小三和弦,引导学生分辨大小三度,确定和弦性质、确定和弦结构,只要听出其中一个音,其他部分即运用音乐理论就能计算出来;

(5)节奏听写:①在最初训练时,鼓励学生听第一遍时不用动笔,用心聆听,从而获得整体印象,然后分析节拍,确定大约的长度,注意有特点的节奏型及其在整体节奏中的大概位置。②对节奏型进行基本训练,先掌握基本的节奏型,进行组合。由两小节至四小节,再至八小节逐渐延长。

(6)旋律听写:①单声部旋律听写是综合了音程、和弦、调式、节奏等内容,这部分练习必须做大量的准备,在音程节奏等方面进行由浅入深的训练;②对学生进行调式方面的训练,大量的视唱可以帮助学生尽快的熟悉调式和调式变音,将一些经典的视唱进行背诵和默写是非常有效的方法。

五、**思路和说明

(一)因材施教,分级教学

《视唱练耳》这门课程内容丰富,技术含量大,要很好的掌握不是一件容易的事,目前学生大部分学习音乐时间较短,考前缺少系统的学习,因此,我们的教学要根据学生实际灵活掌握及时调整,不能一概而论,要因材施教,分级进行。

(二)理论和实践相结合

要把理论和实践紧密结合起来,用基础乐理指导听音、视唱;在音乐实践活动中,运用深化巩固课上的学习成果,做到相互促进、融会贯通。

(三)采用灵活多样的教学方法

采用灵活多样的教学方法把听、唱、写有机的结合起来,会收到意想不到的效果,改变以往死记硬背、枯燥机械的训练方法,使学生在快乐中学习,在学习中提高。

视唱教学的计划 第10篇

视唱练耳是一门音乐专业的基础课程,很多人认为开设视唱练耳课的主要目的就是训练学生听辨能力和看谱即唱的能力。其实单纯以听、唱为主的技术性训练不能满足教学目标所提出的要求。视唱练耳是音乐专业重要的教学内容之一,也是音乐专业学生的必修科目之一。加强学生对视唱练耳的全面认识、端正学习态度、掌握视唱练耳的学习方法是解决学生厌学视唱练耳的关键。同时,在视唱练耳教学中,培养学生的音乐情感也是不可缺少的重要方面。视唱练耳教学的最终目的是提高学生从事音乐实践活动的能力,为音乐实践服务。将音乐情感的培养与视唱练耳的教学相联系,能够取到良好的效果,也更有利于提高学生的音乐综合能力。

在音乐专业教学中,视唱练耳是一门重要的基础技能理论课。从内容上讲,它主要通过视唱和音乐听记来训练学生的音乐听觉,发展音乐思维能力,培养音乐感受力,积累音乐的感性体验,逐步提高学生对音乐的认知程度,从而更好地为音乐实践服务。视唱练耳是音乐专业重要的教学内容之一,也是音乐专业学生的必修科目之一。因此,不论在考试还是在音乐实践活动中,视唱练耳的学习都有重要作用。但是由于这门课程具有积累时间长、出成绩效果慢的特点,在实际的学习中学生们很容易产生发愁、厌学和惰性等现象。加强对视唱练耳的全面认识、端正学习态度、掌握视唱练耳的学习方法是解决学生厌学视唱练耳的关键。同时,在视唱练耳教学中,培养学生的音乐情感也是不可缺少的重要方面。

视唱练耳分为视唱和练耳两部分。视唱又有首调唱名法和固定调唱名法两种。在实际教学中可以以首调唱名法为主,固定调唱名法为辅。练耳有音高模唱、固定音名听记、音程、和弦、节奏和旋律等,虽然其训练方法存在差异性,但它们都是由音乐最基本的构成要素——音高和节奏组成,所以又有很多的相同点,可以说掌握了音高和节奏的学习方法也就基本掌握了视唱练耳的学习方法。要想把视唱唱好,首先要唱准音阶。作为一名音乐专业生应先把C大调的音阶唱准,同时注意用耳朵感受音与音间的连贯性和音高的准确性。唱准音阶以后就要进行八度以内的音程模唱与构唱。在教学音程模唱与构唱时,要先进行各种音程的模唱。模唱训练要从协和的狭音程开始,当学生基本掌握以后在进行宽音程的训练。视唱练耳这门课程所涉及的学科相当广泛,包括美学、声学、心理学等多学科知识,与乐理、和声、曲式、音乐史等学科联系也相当紧密。可以说,视唱练耳既是一门基础理论课程,又是其他理论课程的实践学科。这就需要视唱练耳教师不但精通乐理、和声、曲式等专业知识,还要在教学方式上进行一些有益探索。

启发式教学

教师在把知识传授给学生的方式上,应尽可能地从学生的生活环境、所从事的音乐活动出发,帮助每位同学成为教学活动的主体。

以一堂课为例:在讲到纯音程(以纯四、五度为例)时,对比学过的大小三度和大小六度音程,让学生先感受到纯音程空旷的**的音响特点,然后结合空旷与**启发学生展开联想。这时,学生们会想到一望无际的***大草原,**圣洁的雪山,联想到教堂音乐多是非常空旷**的音响等等。那么在音乐中纯音程通常应用在什么地方呢?这样的**也许学生不知从何说起。这时可以对班里学习提琴的同学进行**:在你身边是否用到过纯音程?经过这样的提示,学生很快就能想到提琴用纯五度定弦。这时同学们就会想到更多的弦乐器,例如:二胡、琵琶等民族乐器。但是,是不是所有的弦乐器都是纯五度定弦呢?还有大三和弦、小三和弦;二度音程分为不协和音程和极不协和音程。

一、基本音级训练

学生在视唱时,简单的音阶和音程还可以应付,但遇到跨度大的音程往往会因为害怕、紧张唱走音。在训练宽音程时可以采用搭桥的方法,如纯五度1 5,可以用基本音级上行1 2 3 4 5来唱,或者用三度狭音程叠置1 3 5来唱。其他宽音程如大小六度、大小七度也可以套用这种方法。

二、利用基本音级来唱变化音

在教学中,我们往往会有这样的感受,学生在唱变化音时总是凭感觉,当然有时会唱准,但这种没有理论依据单靠感觉来唱的方法难免会出现偏差。我们不妨教给学生利用音程性质来唱变化音,如3 #5 7 6中3 #5是大三度,根据音的性质可用1、3、5、7、4、6这些基本音级来套用,让3等于1或5或4的音高,#5则唱基本音级中3或7或6的高度,如3#5可唱作1 3,则3 #5 7 6也就唱作1 35 4,全部是由基本音级构成,这样轻而易举地就把变化音唱准了,久而久之,唱变化音也就不再那样困难了。

三、视唱中音乐情感的表现

学生们在视唱时总是特别注意音准、节奏、节拍等基本要素而忽视了对音乐情感的表现。在日常教学中不光要求学生要看调号、拍号和速度,更要要求学生注意视唱中的表情记号、强弱记号等。视唱不光考查学生的识谱能力、音准、节奏,也是在考查学生的音乐感受能力(乐感)。因此,在把握好音准、节奏的基础上,注意强弱,保持整体的完整性,用轻巧、柔美的中弱声把每个乐句唱清楚、唱连贯、唱流畅,以达到最好的视唱效果。

练耳,练耳的目的就是听记,不仅要听得出还要记得下。现在大部分学生上练耳课就犯困,因为总是听不出来严重打击了他们学习练耳的积极性。究其原因,还是因为视唱太薄弱,视唱和练耳是密不可分的有机体,只有唱得准,才能听得准,如果视唱能力和水*不高的话,听记水*必然受限。现在的练耳考试一般以笔试为主要形式,分为:单音、音程、和弦、节奏和旋律五大部分。单音听记一般较容易掌握,在日常教学中应加强其余四部分的训练。

1.音程与和弦的训练

音程与和弦的训练有很大的相似之处,尤其是和声音程与和弦,两者的训练可用同一方法。在听和声音程与和弦时,最重要的是抓住低音,把低音听准了以后再听性质,这时即使无法把其他音记下来,单凭低音和性质也可以轻松地将和弦和音程准确无误的写下来。所以音程与和弦的性质听辨训练是必不可少的。只有长期坚持这样训练,学生才能具备准确听辨、听记音程、和弦的能力。

2.节奏和旋律的交叉训练

在教学中,节奏和旋律的听记是学生难迈的又一门槛,其主要原因是对节奏型比较模糊,节奏无法记忆,旋律听记当然也大打折扣了。

节奏训练应从最基本的节奏型开始,结合乐理知识,先用口念出节奏,再根据所念的用手打击节奏。对于有一定难度的节奏,教师要范奏。这样通过一段时间的练习就可以掌握最基本、最常见的节奏型。熟练掌握了节奏型,旋律听记的问题也就迎刃而解了,就好像在节奏型上听记单音一样简单。不过,旋律听记时一定要注意调式调性的听记,否则会导致全盘皆输。通过节奏和旋律的交叉练习,不但练耳水*会飞速提高,而且音乐记忆能力也有很大进步。

当然,在视唱练耳教学中我们不难发现,由于对这门课的不了解,学生们容易产生听觉惰性和厌学现象,因此端正学生的学习态度,培养学生的音乐情感也是不可缺少的重要方面。

视唱练耳教学的最终目的是提高学生从事音乐实践活动的能力,为音乐实践服务。而音乐情感是音乐实践活动的重要灵魂,将音乐情感的培养与视唱练耳的教学相联系,能够取到良好的效果,有利于提高学生的音乐综合能力。教师应该进行艺术化的视唱练耳教学,全面分析和深刻认识音乐情感在教学中的发展和特征,让音乐情感贯穿教学全过程。换句话说,就是要注重对学生乐感的培养。“所谓乐感,是指人在音乐实践活动中所表现出的对音乐情感的感受和体验,对这些感受要启发学生有一种表现的欲望,这是音乐情感培养的基础。”以视唱教学为例,其主要方法有:一是在教学中要求学生有表情地视唱,这是因为教材中所选的视唱曲目大多是中外优秀音乐作品,通过有表情的视唱,既能对音乐的各要素进一步了解,又能积累一些音乐语汇;二是要做到有表情的视唱,就要注意音乐中的各种表情记号,不能仅将视唱作为一种培养学生识谱能力的**,音乐中的乐句划分、旋律的强弱以及节拍的律动、表情地运用等都要在视唱中体现出来。因此,视唱练耳教学中培养学生的乐感是非常重要的。视唱练耳课与其它音乐理论课及学生的专业学习都有着密切联系,并影响学生学习音乐知识的进度,这也体现出学生能否将所学知识进行概括总结的能力。换句话说,学生在初学音乐时,经常会遇见会唱谱但不会记谱的情况,这就是学生没有把所学知识进行概括总结的突出表现。一条旋律或者一首歌曲,普通人通过反复的听,也能唱得很好;但如果要把旋律准确无误的记下来,那对普通人而言就比较难了。这是因为旋律的哼唱是感性的,即使不经过训练也可以表达出来;而记谱不仅需要感性的认识,还需要一定的综合分析能力、音乐记忆能力和基本乐理等音乐专业知识,是一种理性的认识。因此,在训练学生记谱能力时,应从从学生们感兴趣的曲子出发,先让他们哼唱出来并试着记谱,然后**唱谱,重点纠正,使学生们能够对音符、曲谱有更直观地认识,这样做不仅能提高学生的积极性,还可以使他们能够更加主动的学习与音乐有关的知识,进一步提高了综合素质。由于学生的个体差异,对音乐知识消化吸收的数量和质量也会有所不同,由此而表现出来对音乐的认知程度也有所差别,与学生的性格、毅力及接触音乐时间的长短、音乐知识的积累多少等诸多因素都有直接的关系。这就要求教师针对各个学生的不同特点,运用不同的教学方法和**,因材施教,充分发挥学生各自的优势,适当引导学生进行积极的音乐思维,避免产生听觉惰性,使学生的感性认识尽快地上升为理性认识。

讨论式教学

在讨论的过程中,教师要鼓励学生思考多方面的意见。

讨论不仅能使知识含量得到扩充,同时也会引发一些问题。比如:同学们在查阅资料的过程中了解到弦乐器的定弦方式多种多样,不同乐器的律制也是不尽相同,这时有的同学就会问:既然音乐有如此多种律制,那么完全以钢琴作为教学工具来上视唱练耳课,以一种律制来评价所有学生的耳朵是否合理?这样的问题似乎在质疑我们延续多年以来一直采取以钢琴作为教学工具的视唱练耳课,同时,教师也会思考,视唱练耳课如何上才能真正起到帮助学生学习音乐、认识音乐、最终要回到音乐中去这样的作用。

综上所述,在视唱练耳的教学中,应注意引导学生端正学习态度,运用适合学生的教学方法,尽量避免灌输式的、机械性的反复练习,注重对学生进行音乐情感的培养,充分调动学生的积极性和主动性,这样才会达到事半功倍的效果,同时也为学生以后的音乐学习打下了坚实的基础。视唱练耳教学的内容是音乐本身,音乐中各要素并不是孤立存在的,一个音乐作品是由这些要素有机地整合起来而形成的整体。因此我们不能把音乐的各个要素拆**进行单纯的技术训练,对音乐的综合训练也是必不可少的。学生在音乐作品这个背景中体会各音乐要素在其中所起到的作用,不仅丰富了学生的感性体验,同时也提高了学生综合运用听觉技巧的能力。

视唱教学的计划 第11篇

1、模唱音阶:顺序是从大调到小调,无调号

2、单音听辨

3、听辨旋律音程

大小二、三度,大小六、七度,增四、减五度,要求是先模唱,再构唱。先上行,再下行。

4、节奏听辨:

根据已学全音符、二分、四分、八分、十六分音符、切分、附点节奏、视唱二、三、四拍子以及各种节奏型来听辨,贯穿整个教学过程。

5、旋律模唱

一、视唱的基本训练

视唱可分为三部分

1、有准备视唱。教师指定乐谱,学生熟练掌握视唱曲目,它能迅速提高中学生对音乐的感受能力。

2、识谱背唱。选择特点鲜明、旋律性强的曲目进行背唱,中学生对优美的旋律有较强的接受能力。加强音乐记忆、丰富音乐语言。

3、多声部视唱。

二、练耳的基本训练

练耳这一环节,可分为两个部分

1、听觉:练耳是较复杂的一课,训练时可把单音、音程、调式、节奏、节拍、和声分别训练。

2、听写:在训练的形式上,把模唱、听唱、听写结合起来。先模唱,作为初級阶段,因为它不需唱出具体音名,只唱出音高。

——视唱练耳教学心得体会通用七篇

视唱教学的计划 第12篇

教材分析

视唱练耳是音乐学生入学考试必考的科目之一。通过视唱(看谱即唱)旋律音程、和声音程及和弦的听辨模唱、节奏模仿、曲调记忆模唱、听写等形式,检查考生的音准感、节奏感、音乐记忆力及识谱能力,以此衡量考生是否具备学习音乐的素质和条件。

学情分析

高二年级的音乐专业生,学习时间不长,音乐基础比较薄弱,通过上学期的授课培训,音乐素养有了一定程度的提高,对视唱练耳这门功课有了进一步的认识。视唱练耳是日积月累的一种音乐基本要素,占据高考的分值比例相对较高,也是音乐高考中最难拿分的一门功课。因此,本节课在面向全体学生的基础上,做好基础方面的练习仍然是必须要强调的。

学习目标

1、巩固复习:(1)大、小二度旋律音程、和声音程的听写

(2)四二拍的节奏模仿、听写

(3)抽查学习过的视唱曲目

2、试唱练习:包括四度音程、五度音程在内的视唱曲目学习3、四四拍的节奏模仿练习4、旋律综合训练

学习思路及行为设计

根据学生的共性和个性以及个体的发展,在听音方面要灵活运用多种授课方法,如视唱分泛唱和精唱,讲解、听唱、构唱、听辨、听写、模仿等,以达到掌握听音的乐感和整体性,提高学生学习视唱练耳的综合音乐素养。

教学流程

一、情境导入语

二、检查作业

1、大二度、小二度的旋律音程、和声音程的性质听写

2、四二拍的节奏听写

三、视唱练习

1、音阶模唱

2、二度音程模唱

3、三度音程摸进搭桥练习

4、三度摸进把桥去掉练习

5、四度模进搭桥练习

6、四度摸进去掉桥练习

7、抽查学生视唱练习

8、学习新的视唱曲目

四、四四拍的节奏学习模仿

五、旋律综合训练

板书设计

1、大二度、小二度的听写

2、四二拍的节奏听写

3、视唱练习

4、四四拍的节奏学习

5、旋律综合训练

课后反思

视唱练耳课,学生们即爱又怕,做害怕的是听音方面,尤其是和声音程出错率多,要让学生们多听多唱,通过听,提高自己对音高的分辨能力;通过唱,加强自己对音高的记忆能力;从而培养学生的固定音高感,提高听音的准确率。对视唱来说,难点集中在三个方面:(1)音程大跳;(2)节奏;(3)上加线间位置及下加线间位置。需要我把曲调中的难点抽出,引导学生用慢速到原速进行练习。

视唱教学的计划 第13篇

(一)注重专业课效果,缺乏实践运用

在大多数师范院校开设的视唱课程中,纯粹以培养学生唱与听的专业性入手,这样做提高了学生的专业技能,但如何将所学转化为所用,特别是联系上中小学教育而用的实践性,却有所欠缺。

(二)未将中小学教材与课程教**系起来

现今的视唱练耳教材多选用**外名曲,涵盖面很广,但中小学教材内很多歌曲并不在此列,当学生毕业成为教师时需要重新熟悉教材里的歌曲,不能做到尽快上手。

(三)培养计划中课时量不够

现在师范类高校的视唱练耳课普遍开设的是两学年,周课时2节,只有少数专业音乐学院开设2到3学年,周课时4节,普通师范类高校的课时量是偏少的。

二、**办法

围绕以上提出的几点,视唱练耳的课程**不外乎内外几个方面:从外在来看修改培养计划,教学大纲,增加课时量。从课程内部看联系实际,增强应用性,明确培养目标。这并不是盲目迎合市场需求,而是从实际出发,去解决中小学音乐教师技能上存在的不足和缺陷。本文则结合中小学儿童心理及生理特点,提出几个视唱课程中如何让中小学生更容易接受的教学方式和**的重点:

(一)节奏教学方面

对于小学生来说,若一味模仿教师,则容易处于高度紧张的状态,很快烦躁疲倦。因此针对儿童的节奏学习,应该自创一些有趣的打击乐器,来模仿出各种音色。或者根据当时的情况对儿童列出的节奏进行合理的改变甚至是创编,让学生分组练习。打击乐没有指法的困难,学生容易操作,最容易突出节奏特点,也促进了儿童协调性的发展。因此,引导的老师应该有较好的节奏功底,以及一般的节奏组合模式功底,并具备不同打击乐音色的识别能力,所以对于高校音乐教育专业学生视唱练耳课的**,可以在节奏教学方面进行合理的改变,从而适应中小学音乐教育的特点。

(二)旋律教学方面

为了培养学生的创造力,采取例如节奏问答、节奏变奏、节奏模仿、旋律模仿、旋律改编模仿等方法都可以。***一种卡农的形式,可以先让一个学生唱出两拍的任意节奏,第二个学生接着前者的第二拍再进行演唱,在以后的演唱中逐步增加单位拍的数量同时,改变之前的固有节奏型。训练的关键在于让学生在演唱自己部分的同时,也注重感受其他声部的和声效果,使学生建立起多声部的音响意识,来发展他们的记忆力和感受力。但是,这种上课方式,要求教师有着复调的基本知识,以及多声部的耳朵,那么在高校的视唱练耳教学当中,不止是视唱教材中的旋律,而将优秀的交响乐或者室内乐甚至是我们民族音乐当中的多声部音乐纳入教材并且合理的利用迫在眉睫。

(三)听辨教学方面

在听辨教学中可以采用级进接龙的方式。所谓级进接龙就是在听辨**环相扣,逐渐增加难度。比如从二度、三度、四度音程开始到简单的'调式训练再进入复杂音程的训练继而到更难的调式训练中。音程以及和弦的听辨在高校视唱练耳教学中一直是重点和难点,如何激发学生的激情,培养合格的中小学音乐教师,需要教师在教学过程中了解学生在听觉过程中的生理和心理变化,建立起合适于学生自己的内心听觉是视唱练耳教学环节中需要**的难点。

(四)音乐感知方面

音乐感知是节奏,音响的一个综合听辨过程。听力训练首先可以在乐器的高中低三个音区弹奏相同的音乐短句,让学生听辨不同音区的音,形成音乐想象,要求教师有着基本的音色形象刻画的知识。老师要做的就是引进门,学生学得主动就可以激发他们的想象力,视唱练耳教**来填鸭式的手法这种纯技能的训练对于中小学生效果都不太理想,只有根据孩子的生理心理特点,将音乐技能融入教学中才能让孩子在轻松的环境中步入音乐殿堂。在这一点上,需要在高校的视唱课里面对学生进行意识方面的培养,让他们在以后的教学中更贴近中小学生的心理特点。同时,也要结合中小学的音乐教材内的歌曲,作为辅修教材,使学生在学校学习的时候就对这些音乐有一个直观的认识和综合评价,以便在将来教学时更好的进行应用。

三、课程**最终目标

以人为本,实践第一。高校音乐视唱练耳教学的考试评分可以采用综合性评分,注重实践中的表现,根据考试题目的要求,在中小学音乐课本中找寻答案,取得教学成效“一门知识,多种能力”的培养,将视唱练耳课和和声、声乐、钢琴伴奏、教学法等紧密结合起来,使其适应中小学师资建设的需要,同时也是高校视唱练耳课程**应该遵循的规律。

视唱教学的计划 第14篇

专业基础课

课程教师

诸玖滢

上课地点

07综艺科教室

授课时间

2008年4月24日

授课时数

2课时

教学对象

07综艺一年制

学生通过Solfeggio能够掌握基本的乐理知识并学会运用这些乐理知识来分析视唱内容,同时还能具备包括识谱、视唱、听辨、记谱以及对音高。音准、音程、节奏、节拍、速度、音程关系之间更深入的了解和认识、能促进视唱的调性归属感和明确的调性听辨能力,其中主要包括五线谱临时升降号的C调旋律视谱模唱能力和复拍子节奏型的识谱模唱和单、复拍子节奏的音乐感知和表达能力。单音、音程与C大调三种音阶的听辨和记谱能力。课程学习内容中各种知识点的讲述和听、唱、写等实际视唱练耳能力的培养通过谱例和视唱曲例在教学过程中相互联系、相互渗透,以达到建成学生良好音乐感知力和音乐记忆力以及音乐辨析力的目的。

07一年制综艺班的同学大多在入学前根本没接触过音乐理论教学和基本音乐素养的全面训练,:因此在教学过程中必须根据他们自身对乐理和视唱练耳的认知情况从最基础最简单易懂的音乐听觉培养和识唱各种音阶以及基本节奏型的节拍打法等方面培养同学们由_盲唱_(盲目模仿老师教唱的谱例片段)走入真正的视唱(自主识谱并能构完整唱谱)。这就意味着在教学中必须以基础乐理为铺垫,将视唱和乐理以及练耳有机的从最简单的各个部分融合起来,真正做到让学生们理解并掌握视唱的真确方法和根本原理。让学生们的练耳从切实的单音听辨和各大小调的音阶的熟悉开始,使同学们在潜意识中具备固定的音高音准和节奏概念,做到准确无误的听辨分析和记谱。

《英语音乐基础知识》狄辰华倪若男编著人民音乐出版社

《单声视唱教程》(上册)上海音乐学院视唱练耳教研组

《单声部视唱教材》第一册星海音乐学院内部教材

《带伴奏视唱曲100首》周温玉、蒋维民编上海音乐出版社

《基本乐理》(上册)?李重光编著高等教育出版社

《乐理视唱一课三练》张振庭编著上海音乐学院出版社

认知目标

了解大调式中和人声和声大调和旋大调的构成和音程关系

视场目标

准确视唱复拍子中无调号调式含临时变化音的谱例

技能目标

唱准确4/4 6/8简单节奏型的复拍子谱例,听辩音程

视唱《带伴奏视唱曲100首》中的所布置内容

理解掌握大调式中和声大调的结构

理解掌握旋律大调的音程关系和大调结构

理解节拍重音的概念

C和声大调的音阶的视唱

C旋律大调的音阶的视唱

熟记C和声大调,C旋律大调的音阶构成

Compound meter(4/4拍)的节奏特征

视唱有临时升降符号的无调号调式谱例

视唱有附点和切分音的复拍子节奏型视唱谱例

唱出简单复拍子节奏型谱例的节奏感,唱准临时变化音

听辨小字一组内包含升降号的单音

听辨大二度音程,小二度音程及纯五度纯八度音程

一:将上堂课所布置的《带伴奏视唱曲100首》中规定的曲目逐一回课,(依个人程度分配)每个同学视唱出指定的单拍子无调号调式谱例一首。(依视唱音准节奏打分计入*时成绩)

二:导入新知识点_大调式中和声大调和旋律大调的构成_

【**:前面我们说到了调式音阶的种类和彼此的音程关系,那么大家回顾一下在所有调式体系中大调式的种类有哪几种?

答案:自然大调,和声大调,旋律大调】

【让同学上黑板书写C自然大调音阶和主音到导音的音程关系】

三:同学板书c大调音阶的同时讨论一下大调式的音乐色彩特点:

大调式的音阶特征:调是由七个音构成的,它的主音与第三级音之间的

关系是大三度关系,它的稳定音构成一个大三和弦,这就是大调式,丈

调式的音乐色彩是明朗辉煌的.?:

【弹奏肖邦的《**》片段举例证明大调式的音乐色彩,并弹奏《**》

片段让大家认识区分小调式的音乐色彩】

四:同学板书完毕,以板书内容推入新课内容--我们知道c自然大调音阶的音程关系是全音一全音一半音一全音一全音一全音一半音这样七个自然音阶

同样,从图示可以看出c~F和G-c1的关系也是由两组相同的四声音阶结合而构成的,并且中间有一个M2:F-G.

从他们之间的音程关系来看,可以得出一个结论:自然大调的音阶构成中,无论是由什么音开始,只要是主音(开始的I级音)到高八度的主音内,第Ⅲ级音到第Ⅳ级音是m2(半音),第Ⅶ级音到第一级音是m2

(半音),其余几级相邻的音都是M2(全音),只要符合这种结构的

音阶,都是属于自然大调的.调式:

C major scale of diatonic:

TonicⅡmediantⅣdominantⅥleading tone

ⅠSupertonicⅢsubdominantⅤsubmediantⅦ

在调式音阶里,主音(Ⅰ级音)**音(Ⅳ级音)和属音(Ⅴ级音)是正音级,ⅡⅢⅥⅦ为副音级。同时,在这些音级里,ⅠⅢⅤ级音是稳定音,其中Ⅰ级音(tonic)最为稳定。

下面我们展开介绍什么是_和声大调_和_旋律大调_

和声大调:自然大调的第Ⅵ级音降低伴音就构成和声大调

C Major scale of harmonic:

Ⅰ?Ⅱ?Ⅲ?Ⅳ?Ⅴ?Ⅵ?Ⅶ

主音?上主音?中音**音?属音?下中音?导音

【让同学们跟着钢琴弹奏的音阶集体模唱C和声大调音阶三遍】

旋律大调:自然大调的第ⅥⅦ级音同时在下行时降低半音便构成旋律大调。

C major scale of melodic

【让同学们跟着钢琴弹奏的音阶集体模唱C旋律大调音阶三遍】

【我们前几堂课提到,每小节只有一个强拍的节奏成为单拍子。那么我们同学们现在能例举出哪些节奏属于单拍子吗?

答案:所有二拍子和三拍子都属于单拍子的节奏型,如:2/2(强-弱),2/4(强-弱),3/4(强-弱-弱)3/8(强-弱-弱)】

举出2/4(强-弱)节奏型的谱例:

在以四分音符为单位拍的拍子中,音符要用共同符尾连结起来,并使单位拍之间彼此分开,以便方便地辨认。

等于整小节的音值,可用一个音符来表示,而不用按单位拍彼此分开的原则;大于单位拍的附点音符也可以不按单位拍彼此分开的原则来组合;三拍子中的前两拍或后两拍也可以不按单位拍彼此分开的原则来组合。

3/4(强-弱-弱)节奏型的谱例:

Compound meter

复拍子的概念就是在一小节之内,包括两个或者两个以上的强拍子,(也就是由两个或两个完全相同的单拍子结合在一起所组成的拍子)叫做复拍子。但是这种强拍在力度上是有区别的,在这种复拍子中,一般第二个出现的强拍叫做次强拍,因此在力度上要区别于第一个强拍较弱些。下面我们举几个例子说明:

复拍子是相同的单拍子的组合,因此所构成的每个单拍子之间要彼此分开,每个单拍子要依据单拍子的音值组合的规律进行组合。但以八分音符为单位拍的复拍子,可以用共同符尾相连。

在复拍子中,等于整小节的音值,尽量用一个音符来表示。如果不能写成一个音符的,要根据复拍子的结构分写成几个音符,然后用边线将其连结起来。如八九拍。

同样,6/8拍也是复拍子,它是以八分音符为一拍,一小节有6拍,也可以拆成两个3/8拍。也是以八分音符为一拍,仍然是以八分音符为一单位形成两组。

弹奏旋律并让同学们一起模唱谱例的旋律,并让大家根据复拍子的节奏重音的排序唱出音乐感**彩。

1听辩音阶:

C旋律大调,C自然大调,C和声大调

2给标准音A,依次听辨小字一组的单音

D.# 3听辨音程(step)

(C-c1)P8,?(cl-di)M2,(el-f1)m2,(cl-g1)P5,(#d1一#d2)P8,(al-b1)M2,

(g-bal)m2(#f1-#g1)M2,(bl-c2)m2,(dl-a1)P5

将G大调式,F大调式音阶的三种形式的六个音阶写出并标明相邻音级之间

的音程关系

单拍子,复拍子,的课堂谱例抄写和背唱。

课程结束收练耳本,根据听写情况评分,计入*时成绩。

希望这堂课的课堂内容能够让同学们清楚的认识大调式的三种形式并能够

自己推导一升一降的G大调和F大调的大调式音阶。在节奏上,本堂课的

重点是复拍子简单节奏型的视唱。在音准概念上,本堂课的关键目标是临

时变化的视唱**音程中的p8,p5,M2的听辨

——「音乐艺考」视唱练耳的技巧有哪些优选【一】篇

视唱教学的计划 第15篇

视唱的训练及技巧:

1、 视唱训练过程中一定要注意眼、口、脑、耳、手、耳之间的相互协调。

眼:视唱,“视”先于“唱”,就是眼睛要看在前面,先行一步。不能看一个音唱一个音,以致于结结巴巴,唱得不连贯、不通顺。同时要做到几个“看清”。那就是:看清是几拍子、看清是什么调、看清是什么速度、看清用什么表情、看清全曲的难点在什么地方。

口:视唱时要注意正确用声,音量**在mp左右,也可用出声唱与默唱相结合的方法加强节奏稳定、音高准确等方面练习;

脑:分析旋律,如:旋律中的高低与明暗的对比,应该注意的力度和表情记号,在上行旋律中声音要自然的渐强,下行时声音要自然的渐弱等。除此之外还要分析视唱曲目的风格特点,该在哪儿呼吸唤气,在视唱前先形成准确的内心音响效果;

耳:不光是眼睛、嘴巴在起作用,还必须用耳朵去“听”。要逐渐学会用听觉来**自己所唱的音高、节奏、快慢等。

手:与此同时,视唱还要用手打拍子,以帮助掌握速度、唱准节奏。

2、 唱名法问题

目前**外主要采用固定唱名法和首调唱名法两种。固定唱名法对于培养固定音高感体验作品中非转调性质的变化音及转调有重要意义,而首调唱名法则易于准确视唱、利用相对音高感较好地把握调性和旋律。在确定唱名法时须考虑自己的专业和水*,做出合适的选择。例如:声乐专业和民族器乐专业的学生,选择首调唱名法比较恰当。西洋器乐专业学生用固定唱名法比较巧当。

3、 视唱中音准的训练

在视唱练耳中,最重要的是解决音准和节奏两者的准确性。准确地视唱,音准尤为重要。具体的训练可由构唱各类音程、音阶和和弦开始。

(1)、音阶练习:

初学者应先把C大调音阶唱准,学会模唱固定音的高度,再采用各大小调音阶练习,进行调试感觉的稳定训练,培养稳定的调试感觉,唱好音阶对视唱好旋律以及乐感的培养,具有重要的意义。

(2)、音程的练习:

要先进行各种音程的模唱,在模唱的基础上可以进行构唱。构唱可采用先在琴上弹出音程中的一个音,然后心中建立另一个音的高度;唱出后在琴上检验其音高准确度和音程的音响特征,由慢及快。 可先从纯一度,纯八度开始,然后是纯四度,纯五度,再是增四度,减五度,(其中包含有升4,降7),接着是大小三度,大小六度,最后是大小二度,大小七度。

(3)、和弦的练习:

可先从大三和弦和小三和弦的模唱开始,包括大、小三和弦的转位,然后是增三和弦和减三和弦。七和弦也是从大小七和弦开始,同时也包括转位,然后是减小七和弦,减减七和弦。

——学习视唱练耳对声乐教学的意义的论文(一)份

视唱教学的计划 第16篇

一、学生情况分析:

我担任了本年级二班的音乐教学工作,学生基础薄弱,这个阶段我会注重作好以前和今后知识的衔接工作。我会采取多种方式策略,帮助学生自己熟练的应用所学过的.知识。并要注意避免学生厌烦枯燥的乐理知识的学习,采取游戏的方式让学生边玩边学。

二、教材分析:

本册教材共分十个单元,教材内容的安排上强调了音乐与大自然、音乐与生活、音乐与人、音乐与动物的联系等等,内容丰富多彩,既有民族的、又有外国的,把音乐置身于大文化背景中,以文化主题组织教材。每一单元内容的安排上都具有一定的相关性或联系性,各单元之间又注意内容的衔接性或层递性。让学生在实践操作中,逐步获得学习音乐必须掌握的浅显音乐基础知识与基本技能。

本册教材中,增加了许多学生唱的歌曲以及欣赏内容,更不同的是,大大增加了学生创作、表演、动手等活动,为学生的音乐学习创造了一个丰富的资源环境。在_识谱_要求上,开始要求结合键盘位置认识音阶中的七个音,并试着填唱名、学唱字母谱和编创简单旋律;在打击乐的使用上,加大了为歌曲伴奏的力度;在掌握节奏和培养节奏感方面,以趣味化的谜语、游戏和活动等形式出现,化枯燥为生动,化抽象为通俗,深受孩子们的喜爱。

三、本学期教学目标:

除了歌曲的学习以外,结合音乐作品的欣赏,了解一些旋律的初步知识(如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义),以进一步加强情感体验的能力,加深对音乐形象的感受,进入比较深入的欣赏,并要注意避免学生厌烦枯燥的乐理知识的学习。

四、教学重、难点:

1、唱歌是学习一些适合学生演唱的中外优秀歌曲。学生用力度、速度的变化手段表现歌曲情感,能够独立、自信地唱歌。

2、实现各课教学目的、既抓住训练重点,又要有所兼顾,充分发挥每一条练习。

五、教学措施:

1、认真备课,做好前备、复备工作,为能使学生上好课做好充分的准备工作,备课时注意与新课标结合,并注意备学生。

2、因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式,培养学生的团结协作能力及创新能力。

5、积极和其他学科沟通,积极研究学科整合。响应新课标要求。

6、多看多听其他学校的课程,在本校多实施,使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

视唱教学的计划 第17篇

中学音乐特长班视唱练耳教学计划

开课班:音乐特长班

时:两年

240 学时

周学时:3学时 开课学期:高一上 下、高二上 下学期 编写人:

课程的性质及目的视唱练耳是学习音乐的基础,它除了训练基本的音准、节奏感、读谱能力外,主要是发展学生的音乐听觉,是他们积极地运用到表演实践中。

课程的主要内容及要求

通过视唱、听写和听觉分析这三个环节的基本训练,使学生具备音准感、节奏感、音乐记忆力及识谱能力,为专业学习打下良好的基础。

教学内容及进度 高一上:

第1-2周:视唱基本乐理知识 视唱学习提示 第3周:唱名法

第4周:无调号的各调式视唱练习1-5条 简单节奏练习

第5周:无调号的各调式视唱练习6-10条 视唱手挥图式练习

第6周:无调号的各调式视唱练习11-15条 第7周:无调号的各调式视唱练习16-22条

第8周:一拍四个的十六分音符与一拍三个的前八后

十六、前十六后八的组合练习

无调号的各调式视唱练习23-26 第9周:无调号的各调式视唱练习27-30 第10周:无调号的各调式视唱练习31-35 第11周:无调号的各调式视唱练习36-40 第12周:无调号的各调式视唱练习一拍中的附点练习41-47 第13周:无调号的各调式视唱练习二拍子的附点节奏练习48-51 第14周:无调号的各调式视唱练习49-55 第15周:无调号的各调式视唱练习56-61 第16周:无调号的各调式视唱练习二拍子中的切分节奏练习62-65 第17周:无调号的各调式视唱练习66-70 第18周:无调号的各调式视唱练习71-75 第19周:一拍中的切分节奏练习

休止练习 无调号的各调式视唱练习76-80 第20周:无调号的各调式视唱练习81-85 高一下:

第1周:无调号的各调式视唱练习86-90 第2周:无调号的各调式视唱练习91-95 第3周:无调号的各调式视唱练习96-100 第4周:无调号的各调式视唱练习101-105 第5周:无调号的各调式视唱练习106-110 第6周:无调号的各调式视唱练习111-117 第7周:一个升号的各调式视唱练习118-122 第8周:一个升号的各调式视唱练习123-127 第9周:一个升号的各调式视唱练习128-133 第10周:一个升号的各调式视唱练习134-138 第11周:一个升号的各调式视唱练习139-144 第12周:一个升号的各调式视唱练习145-150 第13周:一个升号的各调式视唱练习151-155 第14周:一个升号的各调式视唱练习156-160 第15周:一个升号的各调式视唱练习161-165 第16周:一个升号的各调式视唱练习166-170 第17周:一个升号的各调式视唱练习171-175 第18周:一个升号的各调式视唱练习176-180 第19周:一个降号的各调式视唱练习181-185 第20周:一个降号的各调式视唱练习186-190 高二上:

第1周:一个降号的各调式视唱练习191-195 练耳听写单音练习

第2周:一个降号的各调式视唱练习196-200 练耳听写单音练习

第3周:一个降号的各调式视唱练习201-205 听写节奏练习

第4周:一个降号的各调式视唱练习206-210 听写音程练习

第5周:一个降号的各调式视唱练习211-215 听写音程练习

第6周:一个降号的各调式视唱练习216-220 听写音程练习

第7周:一个降号的各调式视唱练习221-225 听写音程练习

第8周:一个降号的各调式视唱练习226-230 听写练习

第9周:一个降号的各调式视唱练习231-235 听写练习

第10周:一个降号的各调式视唱练习236-240 听写练习

第11周:一个降号的各调式视唱练习241-245 听写和弦练习

第12周:一个降号的各调式视唱练习246-250 听写和弦练习

第13周:一个降号的各调式视唱练习251-253 听写和弦练习

第14-20周:简谱视唱练习 听写和弦练习

高二下:(注重省考专题训练 综合训练)第1-5周:五线谱考试练习 听写节奏和旋律练习 第6-10周:简谱考试练习 听写综合练习 第11-15周:视唱考前提示训练 听写综合练习 第16-20周:视唱考试练习 听写综合练习

视唱教学的计划 第18篇

1、模唱音阶:顺序是从大调到小调,无调号

2、单音听辨

3、听辨旋律音程

大小二、三度,大小六、七度,增四、减五度,要求是先模唱,再构唱。先上行,再下行。

4、节奏听辨:

根据已学全音符、二分、四分、八分、十六分音符、切分、附点节奏、视唱二、三、四拍子以及各种节奏型来听辨,贯穿整个教学过程。

5、旋律模唱

一、视唱的基本训练

视唱可分为三部分

1、有准备视唱。教师指定乐谱,学生熟练掌握视唱曲目,它能迅速提高中学生对音乐的感受能力。

2、识谱背唱。选择特点鲜明、旋律性强的曲目进行背唱,中学生对优美的旋律有较强的接受能力。加强音乐记忆、丰富音乐语言。

3、多声部视唱。

二、练耳的基本训练

练耳这一环节,可分为两个部分

1、听觉:练耳是较复杂的一课,训练时可把单音、音程、调式、节奏、节拍、和声分别训练。

2、听写:在训练的形式上,把模唱、听唱、听写结合起来。先模唱,作为初級阶段,因为它不需唱出具体音名,只唱出音高。

视唱练耳的教学计划 (菁选2篇)(扩展4)

——视唱练耳教学心得体会通用七篇

视唱教学的计划 第19篇

一、指导思想

切实贯彻“三个代表”的重要思想,以落实学校工作为核心,积极投入二期课改,认真学习研究课改新教材,促进教师由观念向时间转化;以学科教学展示为契机,深化课堂教学研究,培养具有创新精神的学科组,形成学科特色。

二、教材分析

本期学科教材以高中音乐欣赏教材为主,开发校本教材,结合实际,以审美为核心,重在培养人的素质,改善教材的多样化、选择性和探索性,紧密围绕高中音乐教学模块,体现和促进学生个性发展。

三、学生现状分析

1、学生音乐艺术活动参与面不广,自主学习收集资料,感受美、理解美、表现美和创造美的经验不够。

2、合作意识不强,学生个性发展不突出,艺术潜能没有得到全面开发,对音乐活动缺乏关注和参与。

四、任务和目的

(一)加强学习,转变观念,树立四种意识。

1、要树立学习意识,认真学习教材,新课程标准和教育理论,深化学习本学科相关专业知识,不断提高业务水平。

2、要树立责任意识,以主人翁的态度,关注学校,关心学生,敬业爱岗。

3、要树立质量意识,把提高教学质量作为本期工作的重点,把握教学中的每一个环节,研究教材、学生、教法、学法等。

4、要树立发展意识,注重实际,明确职责,更新观念,不断构建新的课程观。

(二)注重细节,重视过程,抓好常规工作。

1、规范备课、听课、评课制度,每周搞好一次教研活动,集中学习新课程、新理念,加强教师业务学习和合作交流。

2、以年级组为单位组建专业训练队,并分层进行训练与管理。

3、积极参与和配合学校完成新学期的各项活动,组织好校园周周乐活动,营造良好的校园艺术氛围。

4、组织好5月份的全县初三年级音乐特长生选拔工作以及县中小学师生艺术节文艺会演。

5、抓好高三音乐专业生的文化学习及后段高考录取志愿填报。

6、加强音乐学科的教学交流与课题研究,鼓励全组教师积极撰写音乐教学论文与课例,组织本组老师参加“云阳杯”教学比武,培养青年教师,夯实学科组中坚力量。

五、教学工作措施

1、做到教研活动定时、定点、有计划地开展活动,要逐周探讨教学实际问题,要有中心议题,共同交流,相互引领。

2、要认真研究教材,从课堂教学的组织入手,精心设计课堂教学环节,优化教学过程。

3、采用有效的学习型教研方式,开展专题研究,重点研究教学活动中遇到的实际问题,不断更新教师观念,不断改善教学行为,不断提高教学效果。

六、新教材培训,促进新课程的实施

1、筛选一些有代表性的、有价值的内容,有计划地、系统地进行教研教改。

2、认真组织学习教育部XX年新课标高考大纲,关注音乐教育的发展,关注高中音乐新课标的要求,切实整合教学资源,研究教育动态。

七、教研教改

1、以听课、评课与观课、议课相结合的教研方式,开展以说课—上课—反思—评课形式进行的课堂教学研讨活动。

2、完善评价机制,采用“基础+专业”的考试方式,促使学生在高中阶段自觉提高音乐审美欣赏能力,促使学科教育教学尽快接近教育部XX年新课程高考大纲要求。

八、课外活动

在过去的基础上,认真总结经验,开展丰富多彩的课外音乐活动,建立管乐、民乐、合唱、舞蹈团队,推进课外音乐活动的普及与提高。

九、基本情况

本组共有六名专职音乐教师(其中中学一级教师1人,中学二级教师3人,中学三级教师2人),教学工作热情高、事业性强,学历达标,热爱本职工作,在教学方法、教学模式等方面能够进行大胆尝试,锐意创新。

视唱教学的计划 第20篇

【教学目标】

认知目标

了解大调式中和人声和声大调和旋大调的构成和音程关系

视场目标

准确视唱复拍子中无调号调式含临时变化音的谱例

技能目标

唱准确4/4 6/8简单节奏型的复拍子谱例,听辩音程

【教学重点】

视唱《带伴奏视唱曲100首》中的所布置内容

理解掌握大调式中和声大调的结构

理解掌握旋律大调的音程关系和大调结构

理解节拍重音的概念

C和声大调的音阶的视唱

C旋律大调的音阶的视唱

熟记C和声大调,C旋律大调的音阶构成

Compound meter(4/4拍)的节奏特征

【教学重点】

视唱有临时升降符号的无调号调式谱例

视唱有附点和切分音的复拍子节奏型视唱谱例

唱出简单复拍子节奏型谱例的节奏感,唱准临时变化音

听辨小字一组内包含升降号的单音

听辨大二度音程,小二度音程及纯五度纯八度音程

【教学过程】

一、介绍本学期的教学计划。

二、做几个小测验,检测一 下新生的程度。

1. 弹一组单音让学生齐唱出唱名(C大调音阶以内)

2. 在黑板上写一组4小结左右的旋律让学生视唱。(以C大调为主)

3. 让学生模唱一组3小结左右的节奏,测试他们的节奏模唱能力。

三、测验结果。

四、开始授课,内容:

1. 模唱标准音“拉”。要求下次上课时,学生能够尝试背住此音。

2. 模唱标准音并找出**C的音高。

3. 翻开课本第3页,齐唱C大调音阶。要求气息连贯、音色**。

4. 课间休息

5. 抽查个别学生的C大调音阶,并要求他视唱出“二度音程”

6. 大家齐唱“二度音程”

7. 点个别学生视唱“三度音程”,然后大家齐唱。

8. 大家在教师的伴奏下共同视唱课本第4页1至4条。

9. 让大家将练习本拿出来听记单音(C大调以内)

10. 教师分别弹大小两组音程让学生熟悉大小音程的音响。

11. 尝试让学生听辩课本151页的第一 题里的音程性质。

12. 根据151页的第二、三题给根音、冠音和音程性质让学生构唱。

13. 听记152页的节奏练习。(可用音符或хх来表示)

14. 听记152页的旋律练习。要求拍子音符、时值、准确。

15. 将全体学生分为两个声部,合唱第5页的“二声部视唱”可先分声部唱再合。

五、布置作业:

1. 复习本次课的所有内容,下次抽查。

2. 课本第3页的“二度、三度音程综合练习,第5页的节奏练习唱熟。

3. 练习C大调单音音程性质的听辩。

4. 每人分别编写2/4、3/4、4/4的节奏各2条。

5. 背唱标准音。

六、小结

回顾本次课的全部内容,简单的温故知新。

视唱教学的计划 第21篇

一、视唱的基本训练

视唱可分为三部分:

1、有准备视唱。教师指定乐谱,学生熟练掌握视唱曲目,它能迅速提高中学生对音乐的感受能力。

2、识谱背唱。选择特点鲜明、旋律性强的曲目进行背唱,中学生对优美的旋律有较强的接受能力。加强音乐记忆、丰富音乐语言。

3、多声部视唱。

二、练耳的基本训练

练耳这一环节,可分为两个部分:

1、听觉:练耳是较复杂的一课,训练时可把单音、音程、调式、节奏、节拍、和声分别训练。

2、听写:在训练的形式上,把模唱、听唱、听写结合起来。先模唱,作为初级阶段,因为它不需唱出具体音名,只唱出音高。

视唱教学的计划 第22篇

一、课程简介

(一)课程讲授的主要内容

《视唱练耳》是普通高等学校音乐表演专业的一门必修课程,具有理论和基本技能相结合的学科特点。该课程传授有关识谱、听音的基础知识,发展音乐认知、音乐表现和音乐审美能力,对全面提高学生的音乐素养具有重要作用。

在视唱部分通过单声部、二声部以及民族调式和西洋大小调作品的学习,积累音乐语言,在训练过程中培养学生倾听自己声音,运用内心听觉不断检查和调整自己的音准与节奏,为今后从事演唱、演奏打下坚实的基础。

(二)课程的作用

1。能熟练地识读五线谱及简谱。

2。通过听觉训练,获得运用听觉判断、记忆、分析、听写歌曲及器乐片段中基本音乐要素(如音值、音强、音高、音色、调式、调性和声织体等)的能力。

3。通过视唱,准确理解和表达各类音乐术语、表情记号、乐句、分句等。

4。具有运用首调唱名法或固定唱名法进行单声部音乐作品的视谱即唱能力,并从理论上认识、理解首调唱名法与固定唱名法的内在联系。

5。了解多声部音乐相关知识,培养多声音乐的感知力。 6。理解音乐风格形成的因素,培养多元音乐文化认同感。 7。了解与课程教学内容相关的音乐历史与文化知识。

二、教材及主要参考书

(一)教材

1。赵易山。视唱练耳高考辅导教材。**:**音乐学院出版社,20xx年2。孙晓洁。视唱练耳应用教程。**:**广播电视出版社,20xx年3。亨利·雷蒙恩。视唱教程。**:人民音乐出版社,20xx年

(二)主要参考书1。**音乐学院作曲系视唱练耳研究室。视唱练耳分级教程**:高等教育出版社,20xx年2。上海音乐学院附中视唱练耳教研组。旋律听写教材。上海:上海音乐出版社,20xx年3。尹正文,戴竹音,刘绵绵。视唱教程。吉林:吉林音像出版社,20xx年4。张重辉,高诚明。视唱练耳通用教程。杭州:浙江大学出版社,20xx年

三、师资队伍

主讲教师:1。吕秀霞2。项多3。叶菲教授讲师助教

东北农业大学本科课程教学大纲

视唱练耳的教学计划 (菁选2篇)(扩展5)

——视唱练耳教学优选【1】份

视唱教学的计划 第23篇

一、 说教材

今天我所说课的题目是《这个世界的音乐》。它是高中一年级的教学内容,具体编排在第二册第三单元(说明文单元)的第四篇。从单元的安排上来讲,前面已经有了三篇文章对如何抓住学好说明文的关键问题作了铺垫,所以在这篇文章的教学上就更需要体现出较强的目标训练意识,突出学生的语文综合学习能力和素质。 《这个世界的音乐》是一篇科普说明文,它不仅带着我的学生们再一次走进了神秘的大自然,感受到大自然的气息,而且还为他们解开了一个又一个的大自然奥秘。

根据教学大纲和教参要求,结合本文特点,我确立教学目标如下:

1、 领会“这个世界的音乐”的含义,懂得自然界一些生物的“音乐”表现形式。

2、 掌握本文运用的.说明方法,品味作品形象而生动的语言。

3、 培养学生探索大自然奥秘的勇气和信心及热爱自然、热爱任何形式的生命的人文精神。

教学重点: 正确理解“这个世界的音乐”的含义。

二、 说学情

学生是学习的主体,每当我们向学生教授新知识时,自然要考虑我们的教学对象在学习本课知识时的原有基础、现有困难及某些学习心理特征,从而制定出有效的教学计划,采用有效的教学方法。

《这个世界的音乐》这篇课文时新教材的新课文,同时它也被确定为“自读”课文,再加上学生刚刚进入高一,他们大都不喜欢读说明文,感觉枯燥无味,这就有可能使他们读不下去课文,或者虽然读下去但也只是蜻蜓点水、走马观花而已,难以抓住重点。针对学生的一系列心理状态,我思考:怎样在40分钟时间里将学生的注意力尽量吸引到课文本身上来,完成对这篇科普说明文比较深刻的解读,选择一个有特点、有吸引力的教学切入点是确保实现教学目标的关键。

三、 说教学方法

(一) 从学情出发,首先把握两个原则:

1、 注意高视点、低起点,先把基础知识落实到实处,再深入实施其他教学方式和手段。

2、 重视素质教育,有意识地对学生进行人文素质的培养,因材施教。

其次采取以下具体方法:

第一、 充分预习课文。印发预习材料,要求学生课前预习(内容包括:作家作品、写作背景、掌握生字词、熟读课文、标出段落、划分层次),逐步培养学生的自学能力和认知能力。

第二、 根据学习的内容和学生实际情况确定课时。

第三、 分解重难点,以确保学生做到一课一得。

(二)、从课文本身出发,需注意:

作为自读课文,大部分的课堂活动还是要由学生自己来完成,教师只能起到一个引导作用。教师如何才能完成这样的“引路人”的角色,那就是“问题”。一环扣一环的问题,是将学生带到新境界的最佳途径之一。因此本文主要采取提问式的教学方法,然后通过“讨论”和“辩论”等形式实现学生的自主学习,达到培养学生独立思考问题能力和语言表达能力。

四、 教学方式及手段

本文通过学生自由诵读理解课文,感知具体的语言信息。但由于说明文中某些内容较为抽象,所以我上课时利用录音机录制了一部分来自大自然的声音,让学生亲身品味、体验。同时还运用了多媒体课件将几个需要讨论和理解的问题显示了出来,并要求学生紧紧围绕它们去思考。

五、 说教学程序(教学过程)

课时安排:1课时

指导学习:课前自学和课堂讨论相结合。(设计依据:课前预习是学习每一篇课文前的要求,且本文是自读课文,自学是必须的;在课堂上,通过讨论和辩论可以推动学生思考,感受文章内容,发挥他们自主学习、探究的能力。)

(一)、导入新课

1、请同学们先听一段中国古典音乐《梁祝》,再听几段来自大自然的音乐。

明确:除了人类的音乐外,自然界的生物也有音乐。我们应该懂得尊重任何形式生命。

(二)、分析课文

提问:

1、“这个世界的音乐”究竟指的是怎样的一种音乐?

(思考——讨论——发言)

2、这种声音是否具有某种具体的意义?

(在原文中找答案)

视唱教学的计划 第24篇

教学目标:

1、指导学生用柔美的声音熟练演唱歌曲《茉莉花》,并能背唱歌曲。

2、通过演唱、欣赏等活动感受不同版本的《茉莉花》中所包含的文化差异。教学重点:

指导学生有感情地演唱歌曲《茉莉花》。教学难点:

指导学生用舒展、流畅的声音演唱歌曲。教学用具:

电子琴、录音机、磁带、歌页。教学过程:

一、导入新课:

今天,老师给大家带来一个美丽的传说,想听吗?(生答)

传说在很久很久以前,沙漠中的楼兰国有一位美丽动人的公主,名叫图兰多,但她很残酷。据说她给来自各国的求婚者提出了个条件,能回答出她提出的三个问题,就可以娶她,并赢得皇位,但如果答不出来,就得被砍头。因此,很多人包括国外的王子都死在了她的刀下。有个鞑靼国王子也被图兰多的美貌打动,决心不顾一切要娶到图兰多。他对图兰多提出的三个问题,对答如流,终于获胜,可图兰多仍不甘心。这时,王子倒慷慨地来帮她,请她在天亮之前能猜中他的名字,他就情愿象没有猜中图兰多的问题那样,被处死刑。当天晚上,全城无人入睡,百姓和僧侣们都在向月神祈祷,希望图兰多诚服,从此结束杀戮。瞧,月亮出来了,僧侣的祈祷乐响起(播放背景音乐),或许就是这动人的音乐感化了美丽残酷的公主。终于,她良心发现,从此改邪归正。音乐的魅力在这一刻得到了完美的体现。

师问:这首曲子大家听过吗?有谁能哼唱两句吗?生答。

师:是的,这首曲子所用的旋律正是我们江苏民歌《茉莉花》的旋律。刚才老师讲的美丽的传说,是100多年前意大利的著名歌家普契尼所创作的歌剧《图兰多》,在剧中把《茉莉花》曲调作为该剧的主要音乐素材之一。从此,《茉莉花》的芳香,随着这部经典歌剧走遍了世界各地。大家想不想学唱这首歌呢?生答。

二、初听歌曲。

师:请大家听一遍歌曲《茉莉花》。请大家听一听,再次感受一下歌曲的情绪,听听歌曲是怎样赞美茉莉花的?

(师播放歌曲范唱录音)

学生听后,师问:谁能说说歌曲的情绪怎样?(优美抒情)生答。

师:歌曲是怎样赞美茉莉花的?(芬芳美丽满枝丫,又香又白人人夸。)生答。

师:有谁见过茉莉花吗?生答。

师:老师这里有两张图片,我们一起来看看。(师出示茉莉花图片。)茉莉花也叫茉莉,为白色的小花,小巧玲珑,清香四溢。原产印尼、菲律宾等国,早在宋代传入我国。它还是菲律宾的国花,也是印尼的国花。它不仅可以用来观赏,还可以用来熏制茶叶。

三、演唱歌曲。

1、师:下面,让我们再来听一遍歌曲的范唱录音,边听边在心里哼唱,感受一下歌曲抒情、优美的情绪。

播放歌曲录音,与学生一起内心哼唱,边画旋律线。

2、师:现在,我们用哼鸣轻声练习演唱,请大家边唱边画旋律线好吗?学生跟老师的电子琴用哼鸣练习演唱歌曲旋律。

3、师:刚才的哼鸣练习中,你记住了哪些好听的句子?

学生回忆演唱歌曲《茉莉花》中的句子,老师用电子琴伴奏,并及时纠正音准、节奏。

师:大家记住的句子可真多,你们发现这些句子中,有没有相同或是相似的句子啊?请你唱唱它们的谱子。指生唱。

请前后四个学生一起试着唱唱歌谱。(提示学生唱好连音线,和比较长的句子。)请大家一起演唱一遍歌曲的谱子。

师:同学们唱得不错,我们在演唱时要注意唱好有连音线的地方,要唱得流畅连贯,我们再唱一遍。生跟琴唱。

师:接下来,我们试着填词演唱。

(和学生一起演唱,要求学生跟琴慢速演唱,在连音线处提示学生注意。)四、教师小结:教学札记:

茉莉花

总第2课时共2课时第2课时授课时间:教学目标:

1、指导学生用柔美的声音熟练演唱歌曲《茉莉花》,并能背唱歌曲。

2、通过演唱、欣赏等活动感受不同版本的《茉莉花》中所包含的文化差异。教学重点:

指导学生有感情地演唱歌曲《茉莉花》。教学难点:

指导学生用舒展、流畅的声音演唱歌曲。教学用具:

电子琴、录音机、磁带、歌页。教学过程:

一、学生复习歌曲。

学生回忆演唱歌曲《茉莉花》中的句子,老师用电子琴伴奏,并及时纠正音准、节奏。二、歌曲表现。

1、师:歌曲为我们展现了娇小玲珑,芳香四溢的茉莉花,当你面对这样美丽的花朵的时候,你用什么样的力度和语气来演唱呢?请大家四人一组先小声唱一唱,设计一下歌曲的表现方法。师巡回辅导。指生汇报。

师:同学们设计的表现方法都很好,现在让我们一起跟着范唱录音演唱一遍。播放歌曲录音,师指挥学生演唱。

2、师:我们自己来演唱好吗?(学生跟伴奏录音演唱。)五、音乐与相关文化。

师:歌曲《茉莉花》广泛流行于全国,有各种各样的版本,我们今天学习的'是流行于江南一带的,旋律委婉、流畅,感情细腻。你们听过其他版本的吗?今天老师为大家准备了美国的萨克斯管演奏家肯尼·G演奏的《茉莉花》,请大家欣赏,请感受一下外国音乐家演绎的《茉莉花》,听辨一下乐曲中有没有你熟悉的旋律。

播放美国的萨克斯管演奏家肯尼·G演奏的《茉莉花》。

师:老师还给你们准备了由黑鸭子组合演唱的《茉莉花》。大家可以跟着唱一唱。

学生听后,师小结:《茉莉花》代表了我国的民族文化。在张艺谋执导的申奥、申博宣传片中,巧妙的运用《茉莉花》作背景音乐;在雅典奥运会闭幕式上,一个来自中国的小女孩演唱了这首《茉莉花》,它的旋律响彻了整个世界;(出示小女孩演唱时的图片。)前不久,我国著名歌唱家_在悉尼演唱会上又深情演绎了这首歌,再度将它介绍给了全世界。

请同学们在课下搜集一些其它版本的《茉莉花》,下节课我们将开一个“芬芳茉莉花”为主题的音乐欣赏展示课。请大家做好准备。三、学生小组演唱比赛。四、课堂小结。

视唱教学的计划 第25篇

一、课程简介

(一)课程讲授的主要内容

《视唱练耳》是普通高等学校音乐表演专业的一门必修课程,具有理论和基本技能相结合的学科特点。该课程传授有关识谱、听音的基础知识,发展音乐认知、音乐表现和音乐审美能力,对全面提高学生的音乐素养具有重要作用。

在视唱部分通过单声部、二声部以及民族调式和西洋大小调作品的学习,积累音乐语言,在训练过程中培养学生倾听自己声音,运用内心听觉不断检查和调整自己的音准与节奏,为今后从事演唱、演奏打下坚实的基础。

(二)课程的作用

1。能熟练地识读五线谱及简谱。

2。通过听觉训练,获得运用听觉判断、记忆、分析、听写歌曲及器乐片段中基本音乐要素(如音值、音强、音高、音色、调式、调性和声织体等)的能力。

3。通过视唱,准确理解和表达各类音乐术语、表情记号、乐句、分句等。

4。具有运用首调唱名法或固定唱名法进行单声部音乐作品的视谱即唱能力,并从理论上认识、理解首调唱名法与固定唱名法的内在联系。

5。了解多声部音乐相关知识,培养多声音乐的感知力。 6。理解音乐风格形成的因素,培养多元音乐文化认同感。 7。了解与课程教学内容相关的音乐历史与文化知识。

二、教材及主要参考书

(一)教材

1。赵易山。视唱练耳高考辅导教材。**:**音乐学院出版社,20xx年2。孙晓洁。视唱练耳应用教程。**:**广播电视出版社,20xx年3。亨利·雷蒙恩。视唱教程。**:人民音乐出版社,20xx年

(二)主要参考书1。**音乐学院作曲系视唱练耳研究室。视唱练耳分级教程**:高等教育出版社,20xx年2。上海音乐学院附中视唱练耳教研组。旋律听写教材。上海:上海音乐出版社,20xx年3。尹正文,戴竹音,刘绵绵。视唱教程。吉林:吉林音像出版社,20xx年4。张重辉,高诚明。视唱练耳通用教程。杭州:浙江大学出版社,20xx年

三、师资队伍

主讲教师:1。吕秀霞2。项多3。叶菲教授讲师助教

东北农业大学本科课程教学大纲

——视唱练耳教案汇总二篇